Курс «Режиссёр монтажа» в киношколе «Студия24» ЧТО Курс для тех, кто имеет...

Тактическая сумка-жилет от итальянского бренда, выдержанная в индустриальной эстетике. Вместительная и надёжная (позволяет вместить даже ноутбук). Гениальное решение для дальних путешествий и городских маршрутов. Конкурс на один такой уже в официальном российском инстаграме Letasca, пользуйтесь возможностью - https://www.instagram.com/p/CErHcbUCCZq/ https://www.instagram.com/p/CErHcbUCCZq/?igshid=tjeo5ftjc5a3

Тут такое дело. Школа дизайна совместно с командой DeepArtMeant Films открыли крайне любопытный онлайн-курс по созданию микродокументального кино. Сейчас этот формат дико востребован как в социальных сетях, так и на международных фестивалях – в рамках курса вам наглядно объяснят, как снять короткометражку, используя лишь самые базовые киноприёмы, собственную фантазию и смартфон. Старт – 15 декабря, а до 28 ноября действует скидка 30%. Подробнее о курсе можно прочитать здесь реклама https://bangbangeducation.ru/course/documentary-film?utm_source=facebook&utm_medium=smm

​​Третий день/The Third Day Мужчина едет по захолустным дорогам Англии и оказывается на небольшом острове неподалеку от берега, куда можно попасть по единственной дороге, постоянно затопляемой приливом. «А здесь в город только одна дорога. — Пожалуйста, Морская, 21, квартира 9. Третий подъезд. Третий этаж» (продолжаем конкурс без призов – «Отгадай откуда цитата») Главный герой сериала, Сэм, которого играет Джуд Лоу, заехал в это место на полчаса, но предсказуемо задержался. Ощущения от этого места (как у героя, так и у зрителя) не самые приятные – все выглядит крипово; люди вроде обычные, но пугающие; еще и культами с религией веет из-за каждого угла. Дальше – больше. Сэм оказывается странным образом связан с этим местом, как связана и трагедия, когда-то случившаяся в семье Сэма. На этом по сюжету прервусь, тут хрустит под ногами тонкий слой между спойлерами и синопсисом. Сериал сходу напоминает свежее «Солнцестояние» или сразу оба «Плетеных человека» (хороший и с Николасом Кейджем) и берет сразу несколько приемов из них всех (как и из огромного списка других мистических драм, где действие происходит в замкнутом пространстве). У сериала есть большие плюсы в виде красивой съемки, Джуда Лоу, тысячи и одной религиозной отсылки и метафоры, но в целом это образует еще одно шоу про мистический остров со странными жителями, но оно не кажется тем, которое выиграет в соревнованиями с другими такими же (если только у римейка «Плетенного человека», но это не сказать, что большое достижение). «Третий день» - неплохой сериал для осенней хандры у экрана с бокалом коньяка, где коньяк будет играть не менее важную роль (а когда играл?). Но через год кроме смутного лица Джуда Лоу в роли Сэма навряд ли что-то останется в памяти. 7.0/10. И напоследок еще одна конкурсная цитата: — Мне один купейный до Москвы. — Билетов нет. — Да мне все равно какой, СВ, плацкартный. — Никаких нет. — А где у вас начальник вокзала? — Начальник не поможет Ответы шлите мне. И помните, что за правильный ответ никаких призов. https://telegra.ph/file/178268040422921544b97.jpg

​​Мало кто умеет делать сочные и вкусные видео, которые вирусятся по всему интернету. Именно поэтому Skillbox запускает онлайн-курс по режиссуре монтажа, в котором студенты с нуля смогут войти в профессию — освоить базовые навыки монтажа, попробовать максимально много форматов монтажа: соцсети, ТВ, рекламу и кино, — а также изучить художественные основы профессии с лучшими мастерами дела. Успей получить скидку на курс 40%! Переходи по ссылке ️ https://clc.to/VgHvOQ https://telegra.ph/file/bc19f623bdc72f5198132.jpg

​​У всех людей есть своя история, которой бы они хотели поделиться. Она необязательно должна быть реальной, потому что порою все самые яркие рассказы живут исключительно в нашем воображении. Но как сделать так, чтоб о них узнали и другие люди? Такая возможность теперь есть благодаря курсу «Профессия Сценарист», который сейчас ещё и со скидкой до 60%. Вы сможете придумывать сценарии для фильмов, сериалов и видеоигр. Будете создавать своих персонажей, присваивать им определённые черты, разрабатывать структуру истории. Вашими наставниками станут талантливые люди с огромным количеством реализованных сценариев. А доступная рассрочка сделает обучение ещё проще. Возможно, именно вас ждёт киноиндустрия или индустрия игр. Переходите по ссылке https://clc.to/1w1biw, чтобы узнать больше о курсе и зарегистрироваться. https://telegra.ph/file/d2eb9e7cdf32f31c11443.jpg

В Telegram появился бот, где можно купить, продать и хранить криптовалюту. Переходите в Chatex и начинайте торговать сейчас, пока Биткоин не скакнул до 20000$ и опять не пришлось жить в несбывшихся мечтах. Chatex — надежный и легальный необанк, который работает в Telegram. Низкие комиссии Мгновенные и бесплатные переводы Самые выгодные курсы 10 криптовалют Все популярные платежа 130 000+ пользователей

​​Берлинский кинофестиваль-2021, по данным Variety, перенесут на март и проведут в онлайн-формате. Изначально Берлинале должен был пройти с 11 по 21 февраля в офлайне, но рост числа заболевших COVID-19 в Германии вынудил организаторов пересмотреть формат мероприятия. Как сообщает Variety, конкурсные показы и кинорынок пройдут в марте в онлайне, а на июнь планируют офлайн «мини-фестиваль», в рамках которого состоится несколько мировых премьер. Представители Берлинале от комментариев отказались и заявили, что сообщат о своих планах в течение этой недели. Напомним, что в августе Берлинский кинофестиваль объявил об упразднении призов за лучшую женскую и мужскую роль, отныне «Серебряных медведей» будут вручать за лучшую главную и второстепенную роль без гендерного разделения. https://telegra.ph/file/51ceb3f0eceb0113439e4.jpg

Здесь есть кто-нибудь из разработчиков? У нас тут есть для тебя курс, чтобы прокачаться до Тимлида. Курс создан для middle- и senior-девелоперов, только хардкор: много кода и DevOps. А еще ты узнаешь все о том, как построить команду, как ей управлять, как аккумулировать знания и шерить их: все о soft skills. И напоследок расскажем все о продукте и бизнес-целях. 6 месяцев обучения, а старт уже 24 декабря. А тут должен быть призыв к действию, поэтому просто записывайся. На связи была команда AGIMA. 14 лет практики и 28 команд разработки.

У меня в последнее время появилось много приятных знакомств с авторами других телеграм-каналов, которых я тоже с удовольствием читаю. Среди них особое место занимает «Котел Сериалов» — в нем всегда свежие новости из мира кино, трейлеры и тизеры главных премьер, рецензии, которые я люблю сам почитать. Да и вообще куча разных крутых материалов, например, сейчас идет «Сериальный Челлендж», с очень любопытными результатами. Подписывайтесь на _boiler, чтобы а) быть в курсе всего самого интересного б) читать классные разборы сериалов.

️Конкурс! Нужно хотя бы на каком-то позитиве проводить уходящий 2020 год, поэтому мы с издательством "Бомбора" разыграем две крутых книги про кино БРАТЬЯ КОЭН. ВДВОЕМ ПРОТИВ ГОЛЛИВУДА. Подарочное издание, посвященное гениальным авторам кино — братьям Коэн! Внутри ретроспектива всех фильмов режиссеров с комментариями самих братьев и их окружения и множеством архивного материала. ДЖОННИ ДЕПП. БЕЗУМЕЦ С МНОЖЕСТВОМ ЛИЦ. ИЛЛЮСТРИРОВАННАЯ БИОГРАФИЯ Книга об одном из самых неординарных актеров современности — Джонни Деппу. Внутри ретроспектива всех фильмов актёра, а помимо истории создания фильмов — много архивного материала со съемок, комментарии Деппа и забавные истории из жизни. Для участия все просто: Нужно оставить комментарий с порядковым номером под этим постом о конкурсе Подождать результаты конкурса до 19:00 30 декабря P.S. Эмбер Херд в конкурсе участвовать не может, и в случае попадания в число победителей будет дисквалифицирована

Николай Роганов, мой старый друг (в смысле, что давно с ним знаком), собирает очередной курс «Как интересно писать о спорте». Я сам когда-то закончил этот курс, прошло уже много лет, но знания Николая до сих пор мне помогают, даже в текстах не о спорте. Поэтому все, кто так или иначе, хочет связать свою жизнь с журналистикой и уж точно круто писать о спорте, записывайтесь к Николаю Роганову! Он был главным редактором журнала Total Football, руководил еженедельником «Советский спорт футбол», а сейчас возглавляет сайт ProstoProSport. Николай ведет онлайн-курс «Как интересно писать о спорте», студенты которого открыли 11 телеграм-каналов и других личных медиа, которые ценятся в сфере спортивных СМИ («Алё, рэф!», «Финт Гатагова», «Горишь!» и др.). Другие - уже работают на ведущие спортивные издания. Скоро стартует следующая группа. Переходи по ссылке http://roganovtf.ru/ и оставляй заявку на обучение! Кстати, этот курс классный подарок на Новый год Подари его себе или попроси родных и знакомых, чтобы они подарили! http://roganovtf.ru/

Чтобы лучше разбираться в кинематографе, очень желательно знать историю его развития — посмотреть все культовые фильмы, почитать про все этапы становления. Но недостаточно просто найти список самых важных фильмов и посмотреть их: нужен скелет, чтобы вашему зрительскому опыту было на чем закрепиться. Если вам такого фундамента не хватает, хочу посоветовать вам проект «Киномарафон»: http://marafonkino.ru У них есть базовые курсы по истории кино, лекции по киноязыку ведущих режиссеров, а еще курс по истории американской анимации. Также у них на сайте можно найти разные бесплатные бонусы, к примеру, список из 150 ключевых фильмов, чек лист новогодних фильмов, а также несколько вебинаров и пробных уроков. А если вы ещё не определились с новогодними подарками, отличная возможность подарить сертификат на курс. По промокоду от нас “KINOSHKA” вы получите скидку 10%! http://marafonkino.ru/

Полночное небо / The Midnight Sky драма фантастика netflix Джордж Клуни как режиссер и исполнитель главной роли представляет новое кино о будущем человечества и значении космоса в нем. Ожидавшийся динамичный фильм-катастрофа неожиданно оказывается экзистенциальной драмой о мучительной рефлексии одинокого старика, зачем-то выжившего после глобального апокалипсиса. В этом смысле фильм, конечно, экспериментальный. После сверхкропотливой «Гравитации» и, особенно, гениального «Интерстеллара», задавших высочайшие планки для научной фантастики, снимать очередной «Армагеддон» как-то не удобно, что ли. Видимо, поэтому Клуни идет глубже, обращаясь к первоистокам. В этом смысле «Космическая Одиссея» и «Солярис», несмотря на более чем полувековую отдаленность, теснее соприкасаются с «Полночным небом», чем упомянутые фильмы Куарона и Нолана. Но серьезная проблема «Полночного неба» как раз в том, что в картине слишком много Кубрика и Тарковского, и совсем мало Клуни-режиссера. Ненужное утяжеление, несмотря на законы гравитации, утаскивает нестройное повествование в сторону, оставляя лишь мало связанные между собой сцены и сюжетные линии. Лучше всего фильм сходится с прошлогодним «К звездам» (почитать можно здесь), где режиссер аналогичным образом за космическими полетами и красотами вселенной спрятал человеческие экзистенциальные кризисы. При этом тот же «К звездам», хотя и является в чистом виде драмой, все же проще для понимания и не кажется таким запутанным, как «Полночное небо». Медленный фильм о космосе и печальном будущем планеты. Но не время горевать и сокрушаться. Пусть земля — колыбель человечества, но не вечно же жить в колыбели. 6/10 ️ Трейлер: https://youtu.be/Gb8ZbP6qAzE P.S. Итоги конкурса уже завтра! Две шикарные книжки ждут победителей, так что успейте поучаствовать (подробности — в закреплённом сообщении)

До конца конкурса осталось совсем чуть-чуть ! Успеваем поучаствовать https://t.me/gurukino/696

​ тематическаяподборка 5 незаезженных фильмов для праздничного настроения Уже завтра (а у кого-то уже и сегодня) начнется подготовка к новогоднему застолью. Нарезать оливье и мариновать мясо под «Один дома» или тот самый советский фильм, согласись, ну очень избито. Поэтому предлагаем подборку небанальных релевантных лент, которые отлично создают праздничную атмосферу. На месте принцессы США, мелодрама, 2018 В главных ролях: Ванесса Энн Хадженс, Сэм Палладио, Ник Сагар Рейтинг: IMDb 6.0, КиноПоиск 6.5 В канун Рождества американка Стейси приезжает в маленькую европейскую страну на кулинарный конкурс. Там она встречает будущую принцессу Маргарет, которая как две капли воды похожа на нее. Аристократка просит Стейси поменяться с ней местами на несколько дней, чтобы попробовать хоть немного пожить жизнью простой девушки. Съемки фильма проходили в маленьком городке Румынии. Трейлер: https://youtu.be/MhVvrKkoqAA Николь США, фэнтези, комедия, семейный, 2019 В главных ролях: Анна Кендрик, Ширли Маклейн, Билл Хейдер Рейтинг: IMDb 6.3, КиноПоиск 6.0 Санта уходит в отставку, завещая семейное дело своему сыну Нику. Испугавшись ответственности, юноша сбегает прямо перед Рождеством. Николь, сестра Ника, отправляется на поиски брата, чтобы уговорить его принять свое предназначение. Тем временем их двоюродный брат Габриэль планирует превратить службу доставки Санты в коммерческий бизнес. Впервые за 2000 лет Рождество оказывается под угрозой срыва. Незатейливая, легкая комедия для всей семьи. Трейлер: https://youtu.be/B_mbND1E-HE Миссис Чудо США, Канада, фэнтези, мелодрама, комедия, семейный, 2009 В главных ролях: Джеймс Ван Дер Бик, Эрин Карплак, Дорис Робертс Рейтинг: IMDb 6.7, КиноПоиск 6.7 Молодой вдовец уже долгое время тщетно пытается подобрать в свой большой дом экономку, которой удастся выдержать несносный характер его непоседливых близнецов. Увы, все женщины одна за одной покидают его дом, а последняя и вовсе сбежала прямо перед Рождеством. Совсем скоро в семейство войдет участливая, непосредственная и невероятно доброжелательная женщина, называющая себя Миссис Чудо. Лента придется по душе тем, кому понравилась «Моя ужасная няня». Трейлер: https://youtu.be/8cwOQppLkd8 Рождественские хроники CША, фэнтези, комедия, приключения, семейный, 2018 В главных ролях: Курт Рассел, Джуда Льюис, Дэрби Кэмп Рейтинг: IMDb 7.0, КиноПоиск 7.0 В канун Рождества Тедди и его сестра Кейт решают заснять на камеру Санта-Клауса. Их идея оборачивается катастрофой. Испугав своим неожиданным появлением Санту, дети сорвали налаженный процесс доставки подарков. Тедди и Кейт отправляются в невероятное приключение, чтобы загладить вину и спасти Рождество. Добрая сказка для просмотра всей семьей. В этом году у фильма вышло продолжение — «Рождественские хроники 2». Трейлер: https://youtu.be/ylcT1VShIz4 Помощница на праздники США, фэнтези, драма, мелодрама, семейный, 2012 В главных ролях: Саммер Глау, Ева ЛаРю Каллахан, Джон Бразертон Рейтинг: IMDb 6.8, КиноПоиск 6.8 Жизнерадостная девушка-эльф по имени Кристина, работающая на Северном Полюсе, не может представить, что может быть лучше, чем создавать и заворачивать красочные подарки на Рождество. Она полна любви к новогодним праздникам. Потому именно Кристину отправляют в реальный мир, чтобы она помогла преисполниться теми же чувствами некоторым семьям, которые забыли, что такое настоящее Рождество. Девушка попадает в семью Ванкампов, которые настолько погрузились в работу, что забыли о том, что стоит хотя бы раз в год дарить своим детям веру в чудеса. Легкая семейная драма с незатейливым сюжетом. Трейлер: https://youtu.be/2-2kgnP6JVI https://telegra.ph/file/736b73dc18be65372d08e.jpg

Поздравляем победителей: (55) (85) Эмбер в участниках замечена не была, так что конкурс признаётся состоявшимся Спасибо всем, кто участвовал — обязательно будем проводить розыгрыши ещё, чтобы поощрять отзывчивую и классную аудиторию С новым годом, кстати

Студия озвучки Good People запустила новогодний конкурс. Разыгрывают аж 5 сертификатов на годовую подписку на Яндекс.Плюс! Для участия в конкурсе нужно выполнить 3 условия: 1. Подписаться на канал Good People: https://t.me/ThoseGoodPeople 2. Найти 35 отсылок на культовые сериалы в специальном видео: https://youtu.be/WhtEwGjwY24 3. Отправить свой ответ боту: _PPl_bot 11.01.2021 ребята подвёдут итоги и выберут 5 счастливчиков из тех, кто выполнит все условия. Удачи!

Джоди Уиттакер покинет «Доктора Кто» после нового сезона. По сообщениям СМИ, исполнительница главной роли в «Докторе Кто» Джоди Уиттакер покинет сериал после 13 сезона. Согласно данным, BBC пытается удержать информацию в секрете, однако на съёмочной площадке все уже в курсе этих данных. Актрисе уже якобы ищут новую замену для 14 регенерации персонажа. Причиной ухода называют желание Уиттакер заняться другими проектами и поступить подобно некоторым коллегам из сериала, которые тоже уходили после трёх сезонов.

Алоха, геймеры! Этот год был для всех непростым, но он подходит к концу, а на подходе 2021-ый год Быка. Мы желаем каждому стать настоящим тореадором и первый шаг на этом пути – участие в нашем НОВОГОДНЕМ МЕГАКОНКУРСЕ совместно с крутыми игровыми каналами! На кону стоят 15 крутых призов и 1 СУПЕРПРИЗ: • ИГРА БЫКА (любая игра для любой платформы стоимостью до 4000 рублей на выбор победителя) • AAA-игры: Spider-Man: Miles Morales (PlayStation 5), Prince of Persia: Sands of Time Remake (PC), Far Cry 6 (PC) и WWE 2K Battlegrounds (PC – два ключа) • И ещё куча интригующих PC-игр: Tinkertown (2 ключа), Captain Tsubasa (2 ключа), The Life and Suffering of Sir Brante (2 ключа), FoxTail (2 ключа), PUSS! (2 ключа) И всё это можно получить выполнив пару несложных условий: 1. Подписаться на 2. Подписаться на 3. Подписаться на 4. Нажать на кнопку Участвовать Вот и всё, участие подтверждено! 16 победителей определим 25 февраля 2021-ого года в 20:00 по московскому времени.

Студия озвучки Good People запустила новогодний конкурс. Ребята разыгрывают 5 сертификатов на годовую подписку на Яндекс.Плюс! Для участия в конкурсе нужно выполнить 3 условия: 1. Подписаться на канал Good People: https://t.me/ThoseGoodPeople 2. Найти как можно больше отсылок на культовые сериалы в специальном видео: https://youtu.be/WhtEwGjwY24 3. Отправить свой ответ боту: _PPl_bot 11.01.2021 команда Good People подведёт итоги и выберет 5 счастливчиков из тех, кто выполнит все условия. Удачи!

Итоги года Пора и мне подвести киноитоги киногода. 2020 был, мягко говоря, специфичным годом, фильмов было не так много — но свои алмазы тут тоже есть. Ниже список из 20 картин, которые мне понравились больше всего в этом году (жирными выделена пятёрка самых понравившихся, курсивом — самый понравившийся). Возможно, часть фильмов — 2019 года, но если они тут, значит увидел я их в 2020. Все мнения субъективны, совпадения (или несовпадения) с другими рейтингами случайны. Душа Маяк Манк 1917 Клаус Вне игры Особенные Достать ножи Еще по одной Джентльмены Давай разведемся! В погоне за Бэнкси Дело Ричарда Джуэлла Неограненные алмазы Семейка Крудс: Новоселье Женщина, которая убежала Добро пожаловать в Чечню Зависнуть в Палм-Спрингс Суд над чикагской семеркой Евровидение: История Fire Saga Всех с наступившим!

​​Иногда после просмотра фильма или первой серии сериала возникает вопрос: «Кто пишет сценарии этих шедевров?» Хоть бери и пиши самостоятельно, ведь в голове столько идей, которые можно реализовать… Если вы и сами так часто думаете, то почему не попробовать себя в роли сценариста? Например, на курсе «Профессия Сценарист» от Skillbox. Заниматься разработкой сюжета, передавать характер персонажей, развивать события в нужном вам темпе. А может, воссоздать исторические события? Всё это кропотливая, но очень увлекательная работа. ... Нет повести печальнее на свете, чем об утерянной возможности. Скорее переходите по ссылке https://clc.am/op6Zcg и регистрируйтесь на курс, пока на него действуют скидки до 60%. https://telegra.ph/file/1c86c2b7791efecabe406.jpg

​​Видеоматериалы уже давно стали надёжным способом хранения личной информации и важным инструментом продвижения бизнеса. Многим проще посмотреть видео, чем читать инструкцию, статью или какой-то другой текст. И, конечно, есть сферы, в которых видеосъёмка просто обязательна. ‍Почему режиссёр монтажа? Есть 5 причин выбрать этот формат: 1. Высокая востребованность специалистов. 2. Зарплата от 100 000 рублей. 3. Работа с видео — это тренд XXI века. 4. Возможность работать на себя. 5. Возможность постоянного развития в профессиональном плане. Успей получить скидку на курс до 60%! Поторопись, предложение ограничено! Переходи по ссылке ️ https://clc.am/ktM8YA и бронируй место на курсе. https://telegra.ph/file/8f4490723e4dfe0cd85de.jpg

7 лет обучения мировой политике в МГИМО вкупе с московской светской жизнью и учебой в частной школе в Лондоне добавили изящества и лоска. Заряженный отец со связями - деньги и пентхаус рядом с Кремлём. А все вместе - это эксклюзивные международные и внутриполитические новости с искрой. Онегин наших дней поставит тебя в курс самых важных и глобальных новостей. https://t.me/kremlevskiysosed

​Команда Skillbox обратилась ко мне, чтобы я мог посоветовать вам курс по изучению искусства режиссуры. С их помощью ты научишься: •Писать сценарии и рассказывать интересные истории. •Руководить съёмочной площадкой. •Работать с актёрами. •Снимать веб-сериалы. •Работать со звуком и изображением. •Презентовать кинопроекты продюсерам. Во время обучения ты снимешь ремейк, этюд и короткий метр, подготовишься к запуску собственного веб-сериала и получишь возможность опубликовать свою работу в онлайн-кинотеатре. И на этом хорошие новости не заканчиваются, потому что мы дарим тебе скидку на курс до 60%. Переходи по ссылке и освой востребованную профессию по выгодной цене. https://telegra.ph/file/56e0cd636e367976e6408.jpg

У всех людей есть своя история, которой бы они хотели поделиться. Она необязательно должна быть реальной, потому что порою все самые яркие рассказы живут исключительно в нашем воображении. Но как сделать так, чтоб о них узнали и другие люди? Такая возможность теперь есть благодаря курсу «Профессия Сценарист», который сейчас ещё и со скидкой до 60%. Вы сможете придумывать сценарии для фильмов, сериалов и видеоигр. Будете создавать своих персонажей, присваивать им определённые черты, разрабатывать структуру истории. Вашими наставниками станут талантливые люди с огромным количеством реализованных сценариев. А доступная рассрочка сделает обучение ещё проще. Возможно, именно вас ждёт киноиндустрия или индустрия игр. Переходите по ссылке https://clc.am/EXVdnA, чтобы узнать больше о курсе и зарегистрироваться. реклама текстприслан https://sun9-30.userapi.com/impg/U83NGZbX_QiNQO1autBKf-d-6kXsHlipSKnNRA/BmynhLsNuZs.jpg?size=1200x628&quality=96&proxy=1&sign=27c8ad1bbff17d71cbf45eb778e74354&type=album

Поговорим о съёмках классического шедевра «Последнее танго в Париже» – фильма, за который Бертолуччи сегодняшняя прогрессивная общественность попросту бы заклевала. – Вы все, конечно, в курсе о скандальной истории со съёмками сцены с маслом – мол, ни Брандо, ни Бертолуччи не предупредили Шнайдер о содержании эпизода, и впоследствии она сочла это за изнасилование. Но мало кто знает, что изначально режиссёр вообще планировал снять реальный половой акт между актёрами – но в ходе работы над фильмом отказался от этой идеи. – Но и без реального полового акта членов съёмочной группы преследовало немало проблем. Так, в год выхода «Танго» был присуждён роковой рейтинг X (R картине был присвоен лишь в 1982 году, когда режиссёр сократил её на несколько особо пикантных минут). А в 70-е режиссёр и ведущие актёры предстали перед итальянским судом, где совместно решали, что же конкретно они произвели на свет – порнографию или всё-таки высокое искусство. – К слову, критиковали фильм не только судьи и прокуроры. Например, Ингмар Бергман считал, что вся эта история имела право на существование лишь в том случае, если бы речь шла о гомосексуальной связи. – Брандо, как известно, не хотел сниматься в фильме, но всё-таки сдался под напором контрактных обязательств и явился на съёмки традиционно располневшим и не выучившим ни единой реплики. Так, большинство его диалогов являлось импровизацией, а продолжительный рассказ о матери Марлон вообще позаимствовал из собственной биографии. – Жан-Пьер Лео настолько трепетал перед Брандо, что попросил, чтобы все сцены с его участием снимались по субботам, дабы ненароком не встретиться с великим актёром лицом к лицу. Что же касается Марии Шнайдер, то изначально на её место планировалась Доминик Санда (с которой Бертолуччи отлично сработался на «Конформисте») – как итог, «Танго» так и осталось лучшей и самой заметной работой в фильмографии Шнайдер. – В целом же «Танго» родилось из маниакальной эротической фантазии Бертолуччи о спонтанном сексе с таинственной незнакомкой. Сам Брандо позже рассказывал, что этот фильм прежде всего исследует самого режиссёра. Учитывая конечный результат – Бернардо совсем не зря позволил заглянуть зрителю к себе в голову. ОткрытыйЗанавес

Я тут уже выкладывал список некоторых ресурсов, где можно посмотреть/почитать о кино и при этом совсем уж сильно не обломаться. Держите вторую часть приятных каналов/сайтов/блогов о кино. One Hundred Years Of Cinema Думаю, всем очевидно, что западный кино-ютуб по части наполнения, качества и мысли гораздо интереснее и круче кино-ютуба российского. Как минимум потому, что на западе есть индустрия кино, там философы, социологи и культурологи уже больше нескольких десятков лет анализируют, теоритизируют, да и попросту говорят о кино не с позиции «свысока», а вполне на равных. Для них кино – это очень важная и пока что слабо изученная лакуна, во время копании в которой можно понять многое: от некоторых человеческих поведенческих паттернов, заканчивая разнородными социальными, политическими тенденциями и отношением общества к ним. В конце концов, нет ничего реальнее, чем кино. Поэтому таких каналов, как OHYOC на западном ют превеликое множество, нужно только их найти. Я не то что бы большой любитель копаться на таком сайте, как ютуб, который с каждым годом становится все большей помойкой, однако рекомендации порой все таки выталкивают что-то на поверхность. Что делает чувак на своем канале Он пару лет назад принялся выполнять монументальную по своей сложности задачу – пытается объять всю историю кинематографа, разобрав все возникшие и затухшие тенденции, волны, направления, взгляды, судьбы и стили на основе некоторых фильмов, которые выходили в тот или иной год. Уже сейчас, когда не пройдена еще и треть пути мужик уже многое упустил, о многом не рассказал или рассказал крайне пристрастно и однобоко, однако это все равно очень круто и хотелось бы, чтобы такое возникло и у нас (ах, мечты-мечты) https://www.youtube.com/c/onehundredyearsofcinema Cinema Studies – курс Александра Павлова на «ПостНауке» «ПостНаука» к слову, - один из лучших каналов на просторах ЮТ. Там зачастую выходят, пусть и поверхностные, но интересные ролики на очень многие темы + спикеры, зачастую, охуевшие. Собственно, Александр Павлов – это один из тех спикеров, который точно входит в категорию «охуевшие» безо всяких «но». У мужика вышло три книги, каждую из которых могу смело порекомендовать по нескольким причинам: 1) Павлов, возможно, главный знаток «культового» кино, разговаривающий и пишущий на русском 2) Лишен метастаз высшего образования, которые обычно возникают и расползаются язвами духоты и снобизма по всему организму 3) во всех книжках (особенно про Тарантино), Павлов смачно и изящно панчит практически всех российских кинокритиков за буквоедство, которое скрывает недостаток знаний и желание их приобрести. И его курс Cinema Studies – офигенная штука для всех, кто только начинает копаться в кино. Для более «прошаренных» пользователей Cinema Studies – идеальная возможность что-то вспомнить и получить гигантский список из ссылок, фильмов и книг. Риспек https://www.youtube.com/watch v=ZtilY4gg5gg Чубакка Сложно сказать, насколько «чубакку» можно называть «киноресурсом», однако не порекомендовать эту, судя по всему, погибшую и зарытую в братских могилах интернетных заросших колосьями пшеницы полях – не могу. Антона Кораблева и его тексты я абсолютно искренне люблю. Когда начинал (ах, где мои 16 лет) местами копировал его стилек, тщательно замешивая его со стилем Паланика, благодаря чему получалось беспрецедентное в своей ебаназии дерьмо. Но Кораблев и Паланик в этом не виноваты – виноват в том впечатлительный я. А вот Кораблев и его «чубакка» прекрасны. https://chewbakka.com/ Дэвид Фостер Уоллес – эссе Если вы не знаете Фостера Уоллеса и его «Бесконечную шутку», то возьмите свою руку и пробейте себе сильный чапалах, потому что такое нужно знать. Фостер Уоллес – очень сильный писатель. Об этом говорит не только его «Бесконечная шутка» (очень сильная, но ебать сложная), но и его сильнейшие эссе. Прикрепляю сюда эссе о Дэвиде Линче, но держите в голове, что у писателя есть и другие не менее крутые эссе о Кафке, Апдайке, Достоевском и др. https://pollen-press.ru/2017/07/19/david-lynch-keeps-his-head/ https://www.youtube.com/watch v=ZtilY4gg5gg

​​«Мент» в структуре народного российского дискурса пережил несколько метаморфоз. Мент был и серым кардиналом, который (на самом деле) руководил всем беспределом в 90-е (а не «братки); мент некоторое время казался честным и порядочным защитником закона; после, мент стал «оборотнем в погонах»; и сейчас российский мент представляет собой абсолютно непредсказуемое и нелогичное нечто, существующее в еще более непонятном и категорически непрозрачном правоохранительном «организме». Отсутствие какой-либо последовательности и логики в действиях полиции воздвигли беспрецедентный страх и ненависть в отношении ментов. А страх, испытываемый на протяжении длительного времени, который не исчерпывается, не уходит, актуализирует защитный механизм психологии человека – «абсурдировать» источник страха, высмеивать его. Во-многом, арго, который возник в концентрационных лагерях Советского Союза, помимо желания заключенных одновременно «скрыться/стать видимым», был также и полон юмора. Сардонического, печального, замогильного, но юмора. Абсолютная бессмысленность концлагерей с их бесконечным насилием, постоянными смертями и неотступным ощущением страха, высвободили из человека тягу к абсурду во всех его проявлениях. Читая дневники, различные мемуары людей, побывавших в советских концлагерях, всегда – так или иначе – под кровавыми, намозоленными слоями скорби и слез, находишь юмор. Сардонический, печальный, замогильный, но юмор. И «Человек из Подольска» кажется мне именно таковым, извините, произведением. Фиксирующим постепенный переход в сознании российского гражданина от животного страха перед пухляшами в синих кителях, до доведения всей ужасной ситуации беззащитности посреди урагана невидимой, непредсказуемой опасности в пространство полного бессмыслия – т.е абсурда. Собственно, в данном случае страна чудес курского направления Подольск в контексте доведения до абсурда выглядит донельзя правильным выбором. Для обоих категорий зрителя, несмотря на разницу в их понимании непосредственно «Подольска», смысл будет примерно одинаков. Для жителей периферии МО, знатоков зассанных электричек и страстных любителей горе-продавцов-безбилетников, способных впарить неработающий дилдак ортодоксальной мусульманке – Подольск имеет вполне конкретное значение города, напичканного крайне противоречивым контингентном, живущим в еще более противоречивом городе. Для тех, кто не знает, что такое трястись в электричке, будучи зажатым между двумя жирными потеющими телесами, попутно слушая разговор дачной бабульки об огурцах и плодоносности черешни – само слово «Подольск» является метонимией всех ебеней России. Безамбициозных, бесперспективных ебеней. Интересно, что периодически «Человек из Подольска» подмигивает зрителю, который, наблюдая за фантасмагорическими действиями ментов, не особо понимает, что именно происходит. Примерно раз в 25 минут хронометража, «менты» напоминают о том, чем именно они могли бы заниматься (зажимают героя в туалете, подсовывая ему зиплок; угрожают пистолетом, дубинками; напоминают о своей власти отправить подольского за коробок в три секунды), но прерываются, принимаясь вновь плести свою интеллектуально-патриотическую буффонаду. К слову, «патриотизм» в «Человеке из Подольска» также занимает важное место. Менты из раза в раз напоминают главному герою о том, что любить город, в котором живешь – важно. Знать про него, изучать его – важно. Да и сам Подольск не хуже этих ваших Амстердамов, если подумать. И, несмотря на очевидную софистику полицейских, (аргументы в пользу Подольска в противостоянии с Амстером весьма парадоксальны) – в контексте кромешного абсурда, коим является фильм Серзина, подобные заявления начинают казаться вполне логичными и даже самоочевидными. Весьма символично, что лучший российский фильм в 2020 году вышел именно таким. Абсурдом, скрывающим тотальную печаль и ужас. Какой год. Какая страна. Такие и фильмы. https://telegra.ph/file/cf0334adb37ab67d409b9.jpg

​​А фильмы, которые берут на себя смелость выходить из тесного одностороннего шоссе одобренного исторического нарратива «победителей без изъянов», были сняты пацанами, которым 27 (Балагов – «Дылда») и 31 год (Твердовский – «Конференция») соответственно. То есть, (извините) художниками молодыми, которые будут кое-как влиять на формирование определенного исторического дискурса после того, как Михалков и иже с ними, увы, протянут ноги. Но если Балагов в своей «Дылде» принялся перерабатывать уже изъезженную вдоль и поперек тему ВОВ, позволив себе «неожиданно» вспомнить и рассказать о женщинах, которые в ней участвовали. Снять фильм о том, как женщины, в отличие от мужчин, вернувшись с фронта, были вынуждены (зачастую) скрывать свое фронтовое прошлое, стараться забыть об испепеляющем всякие намеки на как бы «женственность» (что бы это ни было) быте военного времени, дабы суметь заново интегрироваться в общество мирного времени. То Твердовский снял о «Норд Осте», который у нас в кино вообще до этого боялись трогать. Потому что ну его нафиг, серьезно. В целом, «Конференция» – это типичный фильм Твердовского. Аскетично-стерильный кадр, длинные планы, персонажи, переполненные аберрациями, разговаривающие исключительно полу-шепотом (заметил, что у Твердовского громко говорят только «отталкивающие» персонажи), диалоги с легким запахом столетнего дерева – все на месте. Но «Конференцию» и нельзя рассматривать исключительно, как фильм, как этакую «вещь в себе», барахтающуюся в собственных условностях и мифологии. Захват заложников в театре на Дубровке действительно был, люди действительно погибли, а где-то глубоко укоренилась «коллективная травма», не позволяющая некоторым спокойно идти на спектакль без страха получить в антракте жесткий удар прикладом по голове. Поэтому «Конференция» создана не выполнять роль «интеллектуального энтертейнмента» для узкой прослойки зрителей, любящих посмотреть тяжелое кино про мытарства русского человека; «Конференция» создана для этакой коллективной терапии большого количества людей, нуждающихся в проговорке трагедии от начала и до конца. Собственно, главная героиня именно поэтому стремится довести повествование об этом захвате до конца. Только целиком проговорив что-то травмирующее можно все-таки закрыть внутренний гештальт памяти. В ЮАР, когда начался масштабный демонтаж апартеида, была создана «комиссия правды и примирения» целью которой было не наказать ответственных за кровь, смерть и боль нескольких поколений, а простить. Но прощение это могло было возникнуть только при условии, что виновный самостоятельно расскажет обо всем – от начала и до конца. Эта история поможет властям собрать больше информации о бесчинствах, которые происходили в период апартеида, виновным выговориться и получить прощение, а пострадавшим выслушать, получить, наконец, ответы на многочисленные вопросы и постараться простить. Но главное – закрыть внутреннюю потребность в признании и существовании «трагедии». Учитывая, как было сказано в самом начале, что в России государственная память – это клоунский фестиваль с конкурсами, акт «проговорения» может быть исключительно односторонним. Жертвы, пострадавшие, сопричастные могут исключительно самостоятельно, «снизу» говорить, рассказывать, собирать данные, создавать какие-то поминальные вечера и мемориалы. Так происходит, например, с памятью жертвам репрессий, родственники которых организовали акцию «Возвращение имен», раздел на «Мемориале», посвященный репрессированным и пр. – все делают самостоятельно. Собственно, «Конференция» Твердовского – это именно что попытка самостоятельно проговорить и попытаться хотя бы частично закрыть «коллективный гештальт». Сложно судить, хорошо ли это получилось. Но одно можно сказать: «Конференция» прошла мимо широких масс, что категорически плохо. Наверстывайте. https://telegra.ph/file/4599792d03df366defae2.jpg

​​У человека в 20в было два довольно занимательных занятия. Первое – самозабвенно лить кровь в неограниченных количествах и по абсолютно разным поводам. Второе – грезить космосом. Да так, что в какой-то момент непроглядные, непознаваемые дали над головой стали своеобразной массовой перверсией. Этаким желанием проткнуть целку черного неба огромным металлическим аппаратом фаллической формы и не перезвонить. (тут еще будут аналогии с девственностью, так что пристегивайтесь) Собственно, под конец неоднозначного столетия, человек действительно, выражаясь дудевским лексиконом – трахнул космос. Причем, самыми разными способами, но руководствуясь одним императивом – чисто животной конкуренцией за самку. Советы отправили в космос человека первыми, американцы высадились на Луну; обе страны напихали по орбите сотни железных исследовательских мангалов-спутников. А после, резко остановились и переключились на решение приземленных, мирских проблем. Такое резкое отстранение от космоса отразилось и на кинематографе. Если раньше американская киноиндустрия стабильно выплевывала пару научно-фантастических фильмов в год, где американский сверхчеловек, руководствуясь великими идеями и патриотическим зудением в районе копчика, гордо садился в железную машину и гнал навстречу звездам, то сейчас такого найти практически невозможно. Из последнего можно вспомнить только «Человека на Луне» от Шазелла, который, в общем-то, всю свою карьеру занимается обаятельной тоской по ушедшим золотым временам. Концепция космоса претерпела изменения. Раньше космос был верхушкой технического прогресса, перед достижением которой меркли все душевные чаяния человеческого естества, все страдания и муки – ведь однажды такой же неуклюжий белковый, как ты или я, устремится в нечто настолько непознаваемое и неизвестное, что страх перемешается с благоговейным восхищением. Теперь космос – замечательное пространство для того, чтобы в сферическом вакууме космических пространств размышлять о мирских, приземленных проблемах. Космонавт тоскует, космонавт плачет, космонавт переживает за общество, космонавт переживает за страну – то, что он находится в космосе, ему как-то фиолетово. «К звездам», «Интерстеллар», «Элизиум» (в какой-то степени), «Марсианин» (в какой-то степени), «Высшее общество», «Луна 2112» – и это только те примеры, которые первые прилетели в голову. В российском кино все гораздо сложнее. Космическая тематика – дорогое удовольствие, которое авторский режиссер, способный интересно высказаться позволить себе не может. Да и все более-менее большие бюджеты узурпировало государство, которое, наоборот, настроено на то, чтобы до посинения и стигматов на ладошках эксплуатировать космос как пространство, где мы однажды ебать какие короли были. Сейчас, конечно, все не так однозначно, но возьмите на всякий случай «Гагарин», «Салют-7», «Время Первых» (симптоматично, что оттуда выперли авторского Юру Быкова) и еще охапку похожих друг на друга в вырвиглазном патриотическом рвении проектов. Одним из первых, кто попытался хоть как-то совместить космическое с человеческим в современном российском кинематографе был Сергей Бондарчук. Его «Вторжение», безусловно, очень кхм-кхм странный и неоднозначный фильм, однако он все-таки пытается рассуждать о национализме и открытости миру. Получилось, повторюсь, не очень, но вот за попытку – респект. И вот в 2020 году, помимо сиквела «Вторжения» (да, больно, терпите), из под молотка Бондарчука-продюсера (а Сергей-продюсер на три головы сильнее Сергея-режиссера) вышел «Спутник», где в режиссерском кресле сидел Егор Абраменко. Это полнометражный дебют Егора, который до этого снял несколько короткометражек, «Капсулу» Тимати (всем рекомендую, кстати. когда еще представится возможность пройти «экскурсию внутри головы Тимати». упускать такое – преступление) и «Пассажира», который по своей концепции является предвестником «Спутника». https://telegra.ph/file/4d0fb711fd97488082a73.jpg

Вы сняли крутое видео и ищете для него подходящую музыку? Попробуйте бесплатно Harmix - это искусственный интеллект, который сам подбирает музыку для вашего видео! Harmix обучался на 1,200 фильмах и видеороликах и выиграл несколько престижных научных конкурсов в США и Сингапуре. Harmix еще в бета-версии, но он уже помогает видеомонтажерам и композиторам, которые хотят создавать потрясающий контент. Чат-бот Harmix

Есть такая книга "Бобо в раю. Новая элита" Брукса, где автор, не размениваясь на сантименты, гасит современную буржуазную богему за лицемерие, потерю всяких ориентиров и за любовь к очень дорогому кофе. Читать это поначалу весело, но только поначалу - потом приходят самоповторы и уныние. Но не суть. Там Брукс дал довольно интересную теорию "статусно-доходного расстройства". Суть в том, что современный интеллектуал, ввиду своего специфического труда обречен страдать от разрыва между его "статусом" (знакомством с "крутыми" людьми, узнаванием, цитируемостью и пр.) и "доходом". Как пример: условный журналист с "Афиши" куда популярнее и "статуснее" условного второсортного айтишника. Однако, айтишник в месяц зарабатывает примерно две зарплаты "статусного" интеллектуала. И это мы еще про "второсортного" айтишника-вчерашнего выпускника говорим. И текст Макарского печален именно вот этим ощущением неодолимой фрустрации взрослого мужика, отказывающегося принимать реальное положение вещей, где как-бы текстовик Афиши и других изданий является таким же обслуживающим персоналом, как официант или шиномонтажник. Просто контингент немного разный, хотя влияние на формирование дискурса ("реальности") - примерно одинаковое. Чувак несколько тысяч символов буквально кричит о том, что ему пиздец как хотелось бы много зарабатывать и плотно кушать, да вот незадача: он нихуя не умеет, кроме как быть обслуживающим персоналом. И я говорю без какой-либо претензии. Я сам такой же. Да и без такого "интеллектуального обслуживающего персонала" нам с вами будет грустно и печально. Не на кого будет набросить в твиттере, объебавшись ксанаксом или мефом, в конце концов. Но как нам пофиг на экзистенциальные тяготы кассира в макдаке, так же пофиг на экзистенциальные тяготы автора "Афиши". Не потому что мы такие бесчувственные ублюдки, лишенные эмпатии, а потому что причина всей этой фрустрации в неспособности попросту принять свое место в социальной иерархии. https://daily.afisha.ru/music/18469-prishlo-vremya-deystvovat-chto-ne-tak-s-muzykalnoy-zhurnalistikoy-v-rossii/ https://daily.afisha.ru/music/18469-prishlo-vremya-deystvovat-chto-ne-tak-s-muzykalnoy-zhurnalistikoy-v-rossii/

На днях вышла крайняя серия первого сезона "Sheker" - казахского веб-сериала о пацане, который стал кладменом. Очень долго перебарывал скептицизм по отношению к "Sheker" и веб-сериалам, в принципе. Сложно воспринимать какой бы то ни было проект серьезно, если он выходит на YT, где барахтается в одном чане с видосами А4, тупорылыми челленджами и гением Пророка Санбоя. Но, так или иначе, "Sheker" я посмотрел и остался доволен. На руку сыграли заниженные ожидания. Безусловно, сериал страдает от типичных недостатков подобных самопальных проектов - "своеобразная" актерская игра, операторский онанизм на собственную "скилловость" (очень много кадров, ракурсов и планов выбрано чисто для понта), проседающие диалоги, необязательные сцены, бутафорские чеховские ружья и пр. Но при этом "Sheker" - чудовищно обаятельная штука, которая умудряется под вуалью наивности и кустарности протащить крайне качественную историю про серую зону мефедроновых закладок, что актуальна в любой стране СНГ. https://youtu.be/O_DDZF_g1EQ https://youtu.be/O_DDZF_g1EQ

Одна из проблем большинства текстов о спорте - их очень тяжело читать обывателю. Большинство авторов берут за константу, что читатель в курсе, кто сейчас в лидерах румынского чемпионата, знает, какие именно сигареты смолил Романцев и сколько раз за игру в среднем Джордан предлагал сопернику совокупляться с самим собой. Понятное дело, что ни о каких параллелях с поп-культурой, классикой (во всех проявлениях), которые бы позволили пресловутому обывателю увидеть спорт с другого ракурса, влюбиться в него и уже самостоятельно узнать, что лидером румынского чемпионата является Стяауа - ждать не приходится.  Только внутряки, только хардкор. Тем приятнее было мое открытие где-то полгода назад, когда по рекомендации одного товарища я наткнулся на канал "Незнайка на Нуле".  На канале пацан занимается очень неблагодарным, но крутым делом - приобщает любителей дорогущих панкейков и крафтового пива к спорту. Делает он это путем замешивания поп-культуры, спорта, литературы, порно и многого другого - по итогу рождается дикий микс чего-то очень странного, но крайне интересного. Подпишись - t.me/neznaika_lowlife http://t.me/neznaika_lowlife

And Then the Bear - фильм именитой французской студии Saсrebleu. Фаворит множества фестивалей, начиная от короткометражного конкурса Канн до номинации на Оскар. Сюжет невероятно прост - ревность ребенка к любовнику матери. Но как мастерски это рассказано! Без слов, в минималистической технике (пастелью по черной бумаге). На экране всего несколько линий, но этого оказывается достаточно чтобы передать эмоциональное напряжение ребенка, которым управляет злость. https://vimeo.com/505637007

​Всем известно, что лучше всего учиться у мастеров своего дела. На курсе «Сторителлинг» твоими преподавателями станут: Кристина Колесникова, художница и сценаристка Исследует визуальный язык. Преподаёт курс по сторителлингу в НИУ ВШЭ. Создаёт иллюстрации для журнала «Бумажно». Андрей Няньчук, режиссёр театра и кино, ТВ-ведущий Преподаёт актёрское мастерство и пластическую выразительность. В 2017 году его короткометражный фильм победил в двух номинациях Каннского фестиваля. Не теряй времени и записывайся на курс! Первым студентам специальные скидки! https://telegra.ph/file/1766c3a05314770c54d43.jpg

Обзавёлся трейлером и обладатель гран-при фестиваля Sundance конкурса мирового документального кино — анимационный фильм датчанина Йонаса Поэра Расмуссена «Побег». Картина была отобрана на несостоявшийся в прошлом году Каннский фестиваль, а после премьеры в Юте она отправилась в Гётеборг, на другой киносмотр. После показа в первый день фестиваля фильм получил восторженные отзывы как от критиков, так и от зрителей. На следующее утро для проката в США картину купила компания Neon. Она прокатывала в Штатах «Паразитов», «Портрет девушки в огне» и «Ширли». В фильме рассказывается история афганского беженца нетрадиционной ориентации, который вынужден бежать из родной страны через Москву в Данию. Среди продюсеров документальной анимации Николай Костер-Вальдау и Риз Ахмед. Оба актёра также участвовали в озвучке фильма. https://youtu.be/2aRfHsMgfdg

Открываем насыщенную неделю! Сегодня Берлинский кинофестиваль начинает публиковать свои программы: 08.02: Retrospective, Generation 09.02: Berlinale Shorts, Forum, Forum Expanded 10.02: Encounters, Panorama, Perspektive Deutsches Kino 11.02: Competition, Berlinale Special 11-го в 11:00 (по мск в 13:00) руководство проведет видеопрезентацию. Исполнительный директор Мариеттe Риссенбек снова представит формат фестиваля, художественный директор Карло Шатриан представит программу конкурса и секции Berlinale Special. А подборку Berlinale Series уже вывесили. Есть проект австрийского постановщика Давида Шалько (сериал-ремейк «М убийца») — Ich und die Anderen (Я и остальные) с Томом Шиллингом в главной роли. Создатели предполагают, что открыли новый жанр: серия комедийных дискурсов, смешных и трагичных, «сюрреалистичный трип по минным полям Идентичности и Эго». Актерский ансамбль неизменен, но в каждом эпизоде разыгрываются совершенно разные сценарии. Конечно, в этом безумии поучаствовал и Ларс Айдингер, ждем.

12 февраля в Парк-Сити, штат Юта открывается кинофестиваль "Слемденс" - брат-близнец "Санденса". С самого момента своего основания в 1995 году он имел слоган "От режиссеров, для режисеров", именно это и отличает его от большинства независимых кинофестивалей. В этом году, из-за пандемии, фестиваль впервые пройдет в гибридном онлайн-формате и кажется даже не потребует VPN. Частично показы будут проведены в калифорнийском городке Джошуа-Три, а основная программа будет представлена на сайте slamdance.com Продлится он 13 дней и завершится 25 февраля. На фестивале будут представлены более 20 полнометражных фильмов из разных стран мира и более 100 короткометражек. Важно понимать, что в этому году для "Слемденс" проведение онлайн не просто вынужденная мера, но и новый взгляд на устаревший формат. Благодаря онлайну он станет по-настоящем доступным и международным, позволив прикоснуться к своей сокровищнице . Примерно такие слова говорит в своем обращении президент и сооснователь "Слэмденс" Питер Бакстер. Выбрал самые интересные на мой взгляд ленты: Narrative Features - основная программа полнометражных фильмов, можно сказать конкурсная - 9 фильмов. - «A Family» реж. Jayden Stevens (Украина, Австралия) Человек, живущий в одиночестве, в поисках эмоционального убежища, начинает имитировать семейную жизнь, собирая и документируя чужие воспоминания. Когда его фальшивая сестра начинает следовать его же методу их отношения начинают обостряться, ставя под сомнение где реальность, а где фантазия. - "Hurrah, we are still alive!" реж. Agnieszka Polsk (Польша) Группа кинематографистов ожидает возвращения бесследно пропавшего Режиссера который, несмотря на свое отсутствие, кажется контролирует все действия труппы. - "ISAAC" реж. Jurgis Matulevičius (Франция) A Soviet style film noir about the murder of a Jew that changed the world. Снятый в совестском стиле фильм-нуар, повествующий об убийстве еврея, которое изменило мир. - Taipei Suicide Story реж. KEFF (Франция) Documentary Features - 8 фильмов - CODE NAME: Nagasaki реж. Fredrik S. Hana (Норвегия) Breakouts - 6 фильмов, самая интересная программа, в свое время оттуда вышли такие режиссеры как: Кристофер Нолан "Преследование" (1995) и Пон Джун-Хо "Лающие собаки никогда не кусают" (2000) - A Black Rift Begins to Yawn реж. Matthew Wade (США) - End of the Line: The Women of Standing Rock реж. Shannon Kring (США) - No Trace (Nulle Trace) реж. Simon Lavoie (Канада) Spotlight - как говорят создатели в эту категорию попадают режиссеры и актеры, принимающие непосредственное участие в развитии фестиваля. "На людей посмотреть и себя показать". В свое время там принимали участие Джонатан Демми и Стивен Содерберг. - 18th & Grand: The Olympic Auditorium Story реж. Stephen DeBro (США) Narrative Shorts - 23 фильма. Всеми любимые короткометражки со всего света. - Autoscopy реж. Claes Nordwall (США) - Delimitation реж. Tereza Vejvodová (Чехия) - Each Other реж. Oskar Weimar (Австралия) - Exquisite Shorts, Volume 1. 19 режиссеров из разных стран мира - MADA (Mother) реж. Joseph Douglas Elmhirst (Ямайка) - Night Visions реж. William Glass (Великобритания) - Others реж. Grace Rex (США) - Progressive Touch реж. Michael Portnoy (Нидерланды) - The Ultimate (By Lou Fescano) реж. Daniel Jaffe (США) - Young Forever реж. Stevie Szerlip (США) Documentary Shorts - 10 фильмов - Ain’t No Time For Women реж.Sarra El Abed - Sleeping with the Devil реж. Alisa Yang - The Length of Day реж. Laura Conway Все остальные программы практически нереально анализировать - все это нужно смотреть, ведь "Слэмденс" славится своими экспериментальными и дерзкими работами. Animation Shorts - 13 фильмов Experimental Shorts - 11 фильмов Unstoppable - 22 фильма, среди них есть и "Цирк-бабочка" (2009) Джошуа Вайгеля. Department of Anarchy - 14 фильмов DIG | Digital, Interactive and Gaming - в этой программе представлен 24,483 Dreams of Death, про который я писал тут - 5 фильмов Episodes - конечно не обошли внимаем и сериалы - всего их 12, от пилотов до отдельных серий. https://slamdance.com/

​​А теперь ещё более кратко. Что бы мне дополнительно хотелось выделить из «Тигрового» конкурса Роттерадама и что, возможно, стоит вашего внимания. BIPOLAR (на фото): странное, но чарующее галлюцинаторное роуд-муви про китаянку, которая потеряла себя, но нашла лобстера. Вместе с ним она колесит по чёрно-белому Тибету, чтобы отвезти его к маяку из рассказов местных жителей, ибо только там он сможет жить свой счастливой лобстерской жизнью (это «святой лобстер»). В основе всего этого необычное переосмысления мифа об Орфее, но больше, конечно, происходящее в фильме смахивает на ремейк «Страха и ненависти в Лас-Вегасе», ибо на главную героиню периодически нахлынивают воспоминания, галлюцинации и кошмары (всё это визуализировано в кислотных цветах контрапунктом ч/б), а порой мы и вовсе наблюдаем за событиями глазами лобстера. BLACK MEDUSA: тунисцы сняли свою версию «Девушки, подающей надежды», но только у них мадам особо не церемонится с потенциальными насильниками – при первой же возможности опоит, шваброй анально надругается, а порой и вовсе ножечком с удовольствием рёбра вспорит. Но подано это под соусом нуара, хоть и звучит как потенциальный слэшер. MIGHTY FLASH: юго-восток Испании, небольшая община живёт ничем не примечательной жизнью провинциального городка. Персонажи – в основном дамы бальзаковского возраста, повествование без внятного сюжета и ритма, акцент на статике городка и его жителей, полудокументальная манера съёмки. Иногда во всё это вкрапливаются нотки абсурда, что сразу же указывает на главные источники вдохновения для режиссёра-испанки: застолье ближе к финалу явно отсылает к Бунюэлю, а всё происходящее по своей медитативности и заигрыванию с табуированными темами – это семена кинематографа Альберта Серры. FRIENDS AND STRANGERS: привет от Джоанны Хогг, или хипстерское кино родом из Австралии. LANDSCAPES OF RESISTANCE: сербское документальное кино про первую сербскую партизанку, прошедшую Освенцим. Тема серьёзная, но вот форма: закадровый рассказ пожилой женщины о том, что она прошла, пока на экране сменяются современные изображения упомянутых мест. Всё это скорее похоже на анимированную фотовыставку, а зачитывание чрезмерно эмоциональных писем уж совсем за гранью фола. BEBIA, A MON SEUL DESIR: ещё одно переосмысление греческого мифа в конкурсной программе, но на этот раз про Ариадну и на грузинском языке. История про молодую модель по имени Ариадна, которой сообщают о смерти бабушки в родной деревне. Теперь же девушке не просто придётся воссоединиться с семьёй, но и провести особый поминальный обряд с участием ниток и лабиринта из деревьев в лесу. Достаточно чуткая и сдержанная картина, чем-то отсылающая к чёрно-белой классике кино. IFFR2021 movie_review https://telegra.ph/file/4d56e1bc06a4c25aaa748.jpg

Берлинский кинофестиваль, основная часть которого пройдет онлайн (и это пугает, на самом деле, потому что продюсеры с меньшей охотой отдают на такие смотры свои фильмы), продолжает объявлять лайн-ап параллельных программ, и пока что ничего суперхитового там нет, но появилась новая надежда на кино-2021. Наконец-то туда отобрали два российских фильма. Во-первых, полнометражную «Дочь рыбака» известной Instagram-художницы Юлдус Бахтиозиной взяли в параллельную экспериментальную программу Forum. Главная героиня, несчастная продавщица рыбного ларька, однажды попадает в страшную сказку. Во-вторых, сумасшедшего и крутого аниматора Сашу Свирского отобрали в короткометражную программу Берлинале уже второй год подряд: в 2020 был его «Мой галактический брат Галактион» (и это выглядит так же безумно, как и называется), а в 2021 — 8-минутную картину «Вадим на прогулке». Чтобы понимать, как это все смотрите, попробуйте его предыдущую работу «Девственный ветер». Ждем больших берлинских анонсов на презентации основного конкурса 11 февраля. https://telegra.ph/file/3e014d3d52ad4324fb62f.jpg

​​У всех людей есть своя история, которой бы они хотели поделиться. Она необязательно должна быть реальной, потому что порою все самые яркие рассказы живут исключительно в нашем воображении. Но как сделать так, чтоб о них узнали и другие люди? Такая возможность теперь есть благодаря курсу «Профессия Сценарист», который сейчас доступен ещё и со скидкой. Вы сможете придумывать сценарии для фильмов, сериалов и видеоигр. Будете создавать своих персонажей, присваивать им определённые черты, разрабатывать структуру истории. Вашими наставниками станут талантливые люди с огромным количеством реализованных сценариев. А доступная рассрочка сделает обучение ещё проще. Возможно, именно вас ждёт киноиндустрия или индустрия игр. Переходите по ссылке https://clc.am/hU_FYg, чтобы узнать больше о курсе и зарегистрироваться. https://telegra.ph/file/5cd167851753a34c18d7e.jpg

​​«Топи: Церковь и крепостничество» Одним из результатов процесса внутренней колонизации было крепостное право. Крепостное право, несмотря на свою как бы длительность, никогда толком внятно не объяснялось. Любое рабство – а крепостное право было, безусловно, рабством – предполагает под собой определенную дистанцию в рамках культурного конструкта. «Мы владеем и эксплуатируем *username*, потому что он не человек/пленник/враг государства/что-угодно еще» – интересно, но магистральной формулировки (да любой, собственно. важно хоть как-то это объяснить) за всю историю крепостного права в России так и не появилось. То есть как таковой демаркации между «нами» и «ними», используя расхожий инструментарий понятных и очевидных терминологических различий, проведено не было. Отнюдь, создавалось впечатление, что именно «туземцы/иностранцы» владеют исконно русским народом – эту дискурсивную прореху потом использует в своих целях дедушка Ленин, но об этом точно не сегодня. Церковь, будучи, возможно, самой влиятельной властной институцией того времени, тоже никак не объясняла внезапно возникший водораздел между «подчиненным» и «господином». «Россия – единственная страна, где церковь не определяла раба как обращенного неверного». Удивительно (или не очень), но без какого-либо репутационного (извините) ущерба. Крепостные продолжали ходить в церковь, продолжали ортодоксально верить в Б-га, продолжали соблюдать разного рода ритуалы и обычаи, несмотря на изменившуюся структуру социальной иерархии, лишившую тех каких-либо перспектив и надежд на светлое завтра. В контексте сложных взаимоотношений церкви и крепостных интересно смотреть за тем, какое место полузаброшенный монастырь занимает в «Топях». Можно сказать, что церковь, объединившись с бывшими крепостными (потомками крепостных, живущих все там же), принялась мстить приезжим «рабовладельцам» за их пригрешения в ушедших далеко за горизонт столетиях. Если весь период крепостного права именно такого рода «туземцы» были владельцами и беспощадными эксплуататорами, которым было не стремно гасить простой люд в их собственном говне, то в «Топях» происходит резкая смена полюсов (буквально за одну серию), когда спины бывших «господ» резко оказываются под ожесточенными ударами кнута. (Здесь напрашивается непрозрачная параллель с триеровским «Мандерлеем», где произошло похожее отзеркаливание социальной иерархии – рабовладельцы стали рабами, негры стали рабовладельцами.) Однако, если в «Мандерлее» это проявлялось донельзя эксплицитно – белых посадили в вонючий сарай и заставляли пахать в поле до седьмого пота, то в «Топях» благодаря наличию церкви подобная перестройка властных конструктов происходит куда менее заметно, что добавляет интереса. Как было сказано в начале этого текста, Топи – место, пронизанное метафизическими и паранормальными свойствами, в котором владение привычным нам «культурным капиталом», в общем-то, можно себе только хуже сделать. А вот приобщенность к огромному полю замкнутых в самих себе культурных кодов, среди которых возвышается крыша с позолоченным крестом, дает действительно очень многое – дает понимание себя в пространстве; дает понимание, как именно действовать; дает понимание окружающей действительности и происходящей в ней паранормальной дичи. Церковь в «Топях» приобщила к своим таинствам коренных жителей, т.е наградила тех бесценным «культурным капиталом», которым те в общении с «заезжими туристами» не забывают понтануться, дабы напомнить, кто какое место занимает в новой формации социальной конструкции. Церковь как бы исправляется за свои погрешности в прошлом и запоздало все-таки проводит пресловутую социальную демаркацию – и в этой реальности «туземцы» становятся рабами. Без понимания, как им выбраться из подневольного положения. Я тоже ..., не переживайте. https://telegra.ph/file/bce2d771721791a15d937.jpg

Кто такой локейшн-менеджер? Это человек, который может организовать съёмочную площадку и в квартире обычного многоквартирного дома, и перед зданием правительства. Локейшн получает от режиссёра или художника-постановщика примерное описание натуры или объекта, необходимого для съёмок. Затем ищет подходящую локацию, но мало просто найти красивое место. Нужно зафиксировать естественный шум (вдруг рядом железная дорога или автомагистраль?), узнать, есть ли там инфраструктура и место для съёмочной группы и оборудования. А ещё нужно найти второстепенные локации, которые не должны находиться далеко от основной. Курс подойдет: Стажёрам и ассистентам продюсеров Начинающим локейшн-менеджерам Менеджерам Студентам вузов Переходите по ссылке: https://clc.am/WBx_EA и регистрируйтесь на курс!

Люблю конкурсы, а киношно-сериальные в особенности. А тут как раз такой, да еще и с хорошими призами

Impact ищет сериалы для Skydance Компания Рона Ховарда и Брайана Гейзера Impact в течение этого года будет искать сериалы для студии Skydance TV, которая выпускает сериалы "Грейс и Фрэнки", "Джек Райан" и готовит "Основание" по Айзеку Азимову для Apple TV+. Не имеет значения ни наличие агента, ни предыдущего опыта, ни географическое нахождение сценариста, единственное надо достичь 18-летия. Важна идея – чтобы она была оригинальной и права полностью принадлежали автору. Это может быть и просто идея, т.е. не нужен законченный драфт, но на руках у вас должен быть любой законченный сценарий, чтобы показать свои способности как автора. Итого будет 4 конкурса на разные жанры. Первыми стали драма и сай-фай. Драмы должны быть коммерческими, которые рассказывают об очень специфичном мире. Референсами являются "Большая маленькая ложь" (Big Little Lies), "Бриджертон" (Bridgerton), "Огни ночной пятницы" (Friday Night Lights) или "Империя" (Empire). Сай-фай же должен повествовать о реалистичном и современном мире (поэтому никакого пост-апокалипсиса), и рассчитан на кабельные каналы или стриминги. Референсы - "Мир Дикого Запада" (Westworld), "ОА" (The OA), "Программисты" (Devs), "Остаться в живых" (Lost) или "Двойник" (Counterpart). При подаче надо загрузить имеющиеся у вас материалы и ответить на вопросы, по которым можно проверить вашу идею, и вообще любую идею для сериала: - мир и сеттинг сериала, и почему они могут послужить основой для сериала; - основные персонажи, их ценности, их арки и конфликты на протяжении сериала; - в чем уникальность персонажей и почему зрители будут сопереживать им? - в чем движок истории и как он будет поддерживать историю на протяжении нескольких эпизодов и сезонов? - центральные темы сериалы и как они будут раскрыты; - лучший вход в историю в пилотном эпизоде; - каким будет финал пилота и почему он заставит зрителей посмотреть следующий эпизод? - какие фильмы или сериалы тонально похожи на ваш проект и почему? - какие аспекты вашего проекта являются необычными или свежими? Что делает эти аспекты другими или неожиданными? (премис, персонажи или отношения между персонажами, сеттинг, структура или нарративный подход); - три прилагательных, которые лучше всего опишут ваш проект; - кто ваша аудитория и почему она будет смотреть ваш сериал? И там есть еще другие вопросы. Также надо указать, кто подойдет как режиссер вашему проекту, кого видите в главных ролях, на каком канале хотели бы посмотреть ваш сериал и любимое голливудское - почему именно эта история, почему вы хотите ее рассказать и почему только вы сможете рассказать ее. Дедлайн 7 марта. Impact отберет финалистов, которые потом и представят свою идею Skydance, чтобы иметь возможность уже разработать идею в сериал. Дерзайте! https://impactcreativesystems.com/skydance-folder

​Посмотрев «Манка» Дэвида Финчера хочется отказаться от каких-либо личных оценочных суждений, а только посоветовать этот синефильский опус к обязательному ознакомлению, особенно для любителей «золотого века Голливуда» и истории кинематографа. В голову сразу приходят предсказуемые параллели с Квентином Тарантино и его личной работой «Однажды в Голливуде», а именно культурный контекст, который ставит огромную преграду для массового зрителя, рискуя быть непонятым и попасть в число прескучного зрелища. Чтобы приступать к «Манку» и тем более понимать, что происходит на экране, необходимо не только ознакомиться с одним из эпохальных дебютов всех времен, но и быть в курсе конфликтов, сопровождавших его создание. Основным вопросом выступал момент по разногласию авторства сценария фильма, который возродила американская журналистка и кинокритик Полин Кель в своем спорном эссе «Воспитание Кейна» объемом 50 000 слов, опубликованное в феврале 1971 года сразу в двух выпусках журнала «The New Yorker». Она пристрастно отмечала ключевую роль сценариста Германа Манкевича и свела к минимуму участие Орсона Уэллса, впоследствии репутация которого подорвалась множественными обвинениями. Уже позднее эссе было дискредитировано после того, как вклад Уэллса в сценарий был задокументирован, а историк кино Ричард Б. Джуэлл пришел к выводу, что Уэллс заслужил свою репутацию соавтора сценария, а аргументы журналистки были «односторонними и не подтверждались фактами». Конечно, сложно не упомянуть хотя бы кратко про визуальное составляющее, которое отсылает нас к американской классике. «Манк» напитан духом Великой депрессии, воссоздавая эпоху далеких 30-х и 40-х годов, благодаря чему фильм достигает максимальной аутентичности рассказываемой истории потрясающими визуальными решениями. Режиссер одновременно подражает стилю Орсона Уэллса, а с другой оставляет свой след, совершая визуальные отсылки, но сознательно отходит от полного сходства. https://telegra.ph/file/d6333c78ce88b20eba703.jpg

На просторах сети интернет сейчас проходит американский фестиваль умеренной дичи Slamdance. Платишь 10 долларов и смотришь всякое (если зарегался на сайте до 31 декабря, то и платить не надо, так пускают). В конкурсе всего 9 картин, можно успеть за неделю плюс на сдачу еще останутся всякие док-секции и короткометражки (фест, если что, будет идти до 25 февраля). Я вот начала с польской картины Hurrah, We Are Still Alive! (Hura, wciaz zyjemy!, реж. Агнешка Польска), наивно полагая, что там будут зомби, но нет, оказалось, что это сто тридцать пятая попытка рассказать о смерти кино. Там много разных героев без особых опознавательных знаков, формально все участвуют в съемках какого-то фильма (через который, кажется, еще и деньги отмываются), всякие репетиции намеренно спутаны с реальной жизнью, в конце вообще уже не отличаешь, что где. Но поскольку режиссерку интересуют только колебательные движения, манифест не получается, поэтик синема тоже, просто все ходят туда-сюда, а в конце метафорично выносят труп. Есть такая гениальная картина «Связанные по жизни» 2018 года, там тоже снимают фильм и тоже перепутаны карты, но совершенно волшебный монтаж и выводы другие: что кино, конечно, магия и обман, поэтому будет жить вечно. Посмотрите лучше его.

​На выходных решил пересмотреть неоспоримую классику, с которой так или иначе знаком почти каждый, а именно «Третий человек» Кэрола Рида (1949) и «На берегу» Стэнли Крамера (1959). Неожиданно для себя обнаружил множество кадров снятых под «голландским углом» (англ. Dutch Angle, также «немецкий угол»), оставляя без должного внимания такие выразительные кадры во время предыдущих просмотров. Говоря кратко, начало данной техники было положено в Германии. Прием часто использовался в фильмах немецкого экспрессионизма для выражения душевного беспокойства или смятения персонажа. Также «голландский угол» применяли и в советском авангардном кинематографе, как усиление эффекта динамики в кадре. Примером может выступить всем известный фильм «Человек с киноаппаратом» Дзиги Вертова (1929). В 1930 годах ракурсную съемку стали активно использовать в Голливуде, особенно в жанре классических ужасов и нуара. Уже после 1950 года прием прочно утвердился в мировом кинематографе и является одним из самых действенных визуальных инструментов у режиссеров разных поколений. Если вам интересно посмотреть «голландский угол» в действии, то видеоредактор Джейкоб Суинни собрал небольшую подборку различных примеров. Начав с «Гражданина Кейна» и наклона в 5°, а заканчивая фильмом «2001 год: Космическая одиссея», в котором наклон достиг 90°. https://vimeo.com/138044491 https://telegra.ph/file/f454d555e2bcc4d61241a.jpg