‍Берлинский кинофестиваль подошел к концу. Главный приз у документальной ленты...

​​Берлинский кинофестиваль-2021, по данным Variety, перенесут на март и проведут в онлайн-формате. Изначально Берлинале должен был пройти с 11 по 21 февраля в офлайне, но рост числа заболевших COVID-19 в Германии вынудил организаторов пересмотреть формат мероприятия. Как сообщает Variety, конкурсные показы и кинорынок пройдут в марте в онлайне, а на июнь планируют офлайн «мини-фестиваль», в рамках которого состоится несколько мировых премьер. Представители Берлинале от комментариев отказались и заявили, что сообщат о своих планах в течение этой недели. Напомним, что в августе Берлинский кинофестиваль объявил об упразднении призов за лучшую женскую и мужскую роль, отныне «Серебряных медведей» будут вручать за лучшую главную и второстепенную роль без гендерного разделения. https://telegra.ph/file/51ceb3f0eceb0113439e4.jpg

Время подводить итоги 2020, года, который отобрал у киноиндустрии Каннский кинофестиваль, у нас с вами – кинотеатральный опыт, и показал на примерах, что тяга к искусству не знает никаких преград. Представляем десятку лучших фильмов года по версии cinemagraphie_10films https://zen.yandex.ru/media/cinemagraphie/10-luchshih-filmov-2020-po-versii-cinemagraphie-5feaef305fec142ae97ecc0f

Каннский фестиваль перенесли на лето Изначально кинофестиваль в Каннах планировали провести в мае. Стало известно, что дату снова перенесли, смотр продлится с 6 по 17 июля.

Открываем насыщенную неделю! Сегодня Берлинский кинофестиваль начинает публиковать свои программы: 08.02: Retrospective, Generation 09.02: Berlinale Shorts, Forum, Forum Expanded 10.02: Encounters, Panorama, Perspektive Deutsches Kino 11.02: Competition, Berlinale Special 11-го в 11:00 (по мск в 13:00) руководство проведет видеопрезентацию. Исполнительный директор Мариеттe Риссенбек снова представит формат фестиваля, художественный директор Карло Шатриан представит программу конкурса и секции Berlinale Special. А подборку Berlinale Series уже вывесили. Есть проект австрийского постановщика Давида Шалько (сериал-ремейк «М убийца») — Ich und die Anderen (Я и остальные) с Томом Шиллингом в главной роли. Создатели предполагают, что открыли новый жанр: серия комедийных дискурсов, смешных и трагичных, «сюрреалистичный трип по минным полям Идентичности и Эго». Актерский ансамбль неизменен, но в каждом эпизоде разыгрываются совершенно разные сценарии. Конечно, в этом безумии поучаствовал и Ларс Айдингер, ждем.

12 февраля в Парк-Сити, штат Юта открывается кинофестиваль "Слемденс" - брат-близнец "Санденса". С самого момента своего основания в 1995 году он имел слоган "От режиссеров, для режисеров", именно это и отличает его от большинства независимых кинофестивалей. В этом году, из-за пандемии, фестиваль впервые пройдет в гибридном онлайн-формате и кажется даже не потребует VPN. Частично показы будут проведены в калифорнийском городке Джошуа-Три, а основная программа будет представлена на сайте slamdance.com Продлится он 13 дней и завершится 25 февраля. На фестивале будут представлены более 20 полнометражных фильмов из разных стран мира и более 100 короткометражек. Важно понимать, что в этому году для "Слемденс" проведение онлайн не просто вынужденная мера, но и новый взгляд на устаревший формат. Благодаря онлайну он станет по-настоящем доступным и международным, позволив прикоснуться к своей сокровищнице . Примерно такие слова говорит в своем обращении президент и сооснователь "Слэмденс" Питер Бакстер. Выбрал самые интересные на мой взгляд ленты: Narrative Features - основная программа полнометражных фильмов, можно сказать конкурсная - 9 фильмов. - «A Family» реж. Jayden Stevens (Украина, Австралия) Человек, живущий в одиночестве, в поисках эмоционального убежища, начинает имитировать семейную жизнь, собирая и документируя чужие воспоминания. Когда его фальшивая сестра начинает следовать его же методу их отношения начинают обостряться, ставя под сомнение где реальность, а где фантазия. - "Hurrah, we are still alive!" реж. Agnieszka Polsk (Польша) Группа кинематографистов ожидает возвращения бесследно пропавшего Режиссера который, несмотря на свое отсутствие, кажется контролирует все действия труппы. - "ISAAC" реж. Jurgis Matulevičius (Франция) A Soviet style film noir about the murder of a Jew that changed the world. Снятый в совестском стиле фильм-нуар, повествующий об убийстве еврея, которое изменило мир. - Taipei Suicide Story реж. KEFF (Франция) Documentary Features - 8 фильмов - CODE NAME: Nagasaki реж. Fredrik S. Hana (Норвегия) Breakouts - 6 фильмов, самая интересная программа, в свое время оттуда вышли такие режиссеры как: Кристофер Нолан "Преследование" (1995) и Пон Джун-Хо "Лающие собаки никогда не кусают" (2000) - A Black Rift Begins to Yawn реж. Matthew Wade (США) - End of the Line: The Women of Standing Rock реж. Shannon Kring (США) - No Trace (Nulle Trace) реж. Simon Lavoie (Канада) Spotlight - как говорят создатели в эту категорию попадают режиссеры и актеры, принимающие непосредственное участие в развитии фестиваля. "На людей посмотреть и себя показать". В свое время там принимали участие Джонатан Демми и Стивен Содерберг. - 18th & Grand: The Olympic Auditorium Story реж. Stephen DeBro (США) Narrative Shorts - 23 фильма. Всеми любимые короткометражки со всего света. - Autoscopy реж. Claes Nordwall (США) - Delimitation реж. Tereza Vejvodová (Чехия) - Each Other реж. Oskar Weimar (Австралия) - Exquisite Shorts, Volume 1. 19 режиссеров из разных стран мира - MADA (Mother) реж. Joseph Douglas Elmhirst (Ямайка) - Night Visions реж. William Glass (Великобритания) - Others реж. Grace Rex (США) - Progressive Touch реж. Michael Portnoy (Нидерланды) - The Ultimate (By Lou Fescano) реж. Daniel Jaffe (США) - Young Forever реж. Stevie Szerlip (США) Documentary Shorts - 10 фильмов - Ain’t No Time For Women реж.Sarra El Abed - Sleeping with the Devil реж. Alisa Yang - The Length of Day реж. Laura Conway Все остальные программы практически нереально анализировать - все это нужно смотреть, ведь "Слэмденс" славится своими экспериментальными и дерзкими работами. Animation Shorts - 13 фильмов Experimental Shorts - 11 фильмов Unstoppable - 22 фильма, среди них есть и "Цирк-бабочка" (2009) Джошуа Вайгеля. Department of Anarchy - 14 фильмов DIG | Digital, Interactive and Gaming - в этой программе представлен 24,483 Dreams of Death, про который я писал тут - 5 фильмов Episodes - конечно не обошли внимаем и сериалы - всего их 12, от пилотов до отдельных серий. https://slamdance.com/

Берлинский кинофестиваль, основная часть которого пройдет онлайн (и это пугает, на самом деле, потому что продюсеры с меньшей охотой отдают на такие смотры свои фильмы), продолжает объявлять лайн-ап параллельных программ, и пока что ничего суперхитового там нет, но появилась новая надежда на кино-2021. Наконец-то туда отобрали два российских фильма. Во-первых, полнометражную «Дочь рыбака» известной Instagram-художницы Юлдус Бахтиозиной взяли в параллельную экспериментальную программу Forum. Главная героиня, несчастная продавщица рыбного ларька, однажды попадает в страшную сказку. Во-вторых, сумасшедшего и крутого аниматора Сашу Свирского отобрали в короткометражную программу Берлинале уже второй год подряд: в 2020 был его «Мой галактический брат Галактион» (и это выглядит так же безумно, как и называется), а в 2021 — 8-минутную картину «Вадим на прогулке». Чтобы понимать, как это все смотрите, попробуйте его предыдущую работу «Девственный ветер». Ждем больших берлинских анонсов на презентации основного конкурса 11 февраля. https://telegra.ph/file/3e014d3d52ad4324fb62f.jpg

И вновь печальные новости. Пол Верховен в интервью датскому радио NPO Radio 1 заявил о том, что его новый фильм «Святая дева» скорее всего покажут лишь осенью. По его словам Каннский кинофестиваль с высокой долей вероятности перенесет событие с июля на октябрь. Канны стали единственным фестивалем в 2020 году, полностью отказавшимся от его проведенения, включая онлайн-показы. «Святая дева» расскажет историю монахини-лесбиянки в Италии эпохи Возрождения». Главная героиня фильма — католическая монахиня Бенедетта Карлини (Вирджиния Эфира) жившая в XVII веке. Её обвинили в сексуальных сношениях с сёстрами и одержимости дьяволом. Съемки фильма начались еще в 2018 году и по заверениям Верховена фильм уже целиком готов, но до Канн его никто не увидит. https://twitter.com/theplaylist/status/1359187324630831108?s=21 https://twitter.com/theplaylist/status/1359187324630831108?s=21

Берлинский кинофестиваль завершился победой румынского фильма «Неудачный трах, или Сумасшедшее порно» режиссера Раду Жуде. В этом году смотр впервые прошёл в онлайн-формате (из-за пандемии, конечно), кроме того, в силу вступило новое правило Берлинале: никакого гендерного разделения в актёрских категориях. Призы за главную роль и роль второго плана достались в этом году женщинам. Полный список лауреатов тут https://zen.yandex.ru/media/cinemagraphie/laureaty-berlinale-2021-6044b4fcb8613c1dbb485fb5

В этом году состоится первый международный кинофестиваль короткометражных фильмов Unified Filmmakers Festival, который объединяет работы кинематографистов из разных стран на заявленную тему. В 2021 году темой кинофестиваля выбрана пандемия Covid-19. К участию приглашаются все, кто готов в формате короткометражного фильма рассказать историю о жизни во время пандемии или представить, какой будет жизнь после этого глобального кризиса. Жюри рассматривает фильмы любого жанра в двух категориях: - фильмы длительностью до 5 минут; - фильмы длительностью от 5 до 20 минут. Прием заявок открыт до 31 марта 2021 г. Премьера лучших фильмов пройдет с 24 июня по 4 июля 2021 г. на Мюнхенском кинофестивале

15–23 марта | XXVI Открытый российский фестиваль анимационного кино | онлайн-программа. 16 марта | 19:30 | Москино Космос | Иммигрант (1917, Чарльз Чаплин), Полицейские (1922, Эдвард Ф. Клайн, Бастер Китон), Полиция (1916, Чарльз Чаплин) | немое кино с оркестром. 16 марта | 19:40 | Каро 11 Октябрь | Мой брат — супергерой! (2019, Стефано Чипани) | премьера. 16–18 марта | Иллюзион | Ровесники | спецпрограмма к 55-летию кинотеатра. 17 марта | 19:00 | Пионер | Снега больше не будет (2020, Малгожата Шумовская) | спецпоказ и обсуждение с киноведом Денисом Виреном. 17 марта | 19:20 и 19:45 | Каро 11 Октябрь | Европа (1991, Ларс фон Триер) | спецпоказ и обсуждение с кинокритиком Антоном Долиным. 17–28 марта | Каро 11 Октябрь | 14-й Ирландский кинофестиваль. 18 марта | 19:30 | Центр Вознесенского | Папье-маше (2020, Виталий Суслин) | показ и обсуждение с автором. 18 марта | 20:00 | Каро 11 Октябрь | Июльский дождь (1966, Марлен Хуциев) | премьерный показ отреставрированной копии | фильм представит кинокритик Антон Долин | после показа — обсуждение с редакцией журнала «Искусство кино». 19 марта | 19:00 | Третьяковская галерея, Инженерный корпус | Бруно Ганц: То, что осталось позади (2002, Норберт Видмер) | Бруно Ганц: XX век | старт первой части ретроспективы, приуроченной к 80-летию со дня рождения актера. 19 марта | 20:00 | Музей кино | Зачем Эйзенштейн учил Пырьева читать Золя. Первая киномастерская Эйзенштейна | онлайн-лекция историка кино Натальи Рябчиковой. 20 марта | 19:30 | Музей кино | Антониони и Тарковский | кинолекторий «Лаборатория Тарковского» | онлайн-лекция искусствоведа Дмитрия Салынского. афишасинефила всевкиноиявкино

22 марта | 19:00 | Каро 11 Октябрь | Алая императрица (1934, Джозеф фон Штернберг) | спецпоказ | фильм представит историк моды Александр Васильев. 22 марта | 19:30 | Иллюзион | Однажды ночью (1944), Бесценная голова (1942) | Персона. Борис Барнет | спецпоказы | фильмы представит киновед Евгений Марголит. 23 и 26 марта | 19:00 | Третьяковская галерея, Инженерный корпус | Плавный ход (1967, Харо Зенфт) и Маркиза фон О (1976, Эрик Ромер) | Бруно Ганц: XX век. 23 марта | 19:00 | Дом кино | Тело Христово (2019, Ян Комаса) | цикл «Польские окна» | фильм представит киновед Денис Вирен. 23 марта | 19:30 | Иллюзион | Идиоты (1998, Ларс фон Триер) | спецпоказ | фильм представит киновед Андрей Апостолов. 23 марта | 20:00 | Цифровое деловое пространство | Что нас ждет? Кризис против кинозрителей | старт цикла лекций кинокритика Алисы Таёжной «Кино в 2021-м году. Что с ним происходит и как его смотреть?» 23–28 марта | Каро 11 Октябрь | 7-й фестиваль венгерского кино CIFRA. 26 марта | 19:00 | Каро 11 Октябрь | Вспомнить всё (1990, Пол Верховен) | премьера отреставрированной версии | фильм представит журналист и переводчик Андрей Гаврилов. 26–29 марта | Москино Факел | Михаэль Ханеке: Ближний круг | программа фильмов, объединенных темой семейных отношений. 26–29 марта | Okko | Кинофестиваль Франкофонии | онлайн. 27 марта | 15:00 | Иллюзион | Предательница (1977, Никита Хубов) | Кино с Евгением Марголитом. 28 марта | 14:30 | Музей кино | Эпизод в Западном Берлине (1986, Мечислав Васьковский) | киноклуб «35mm» | куратор — директор по прокату компании «Русский репортаж» Роман Дорофеев. афишасинефила всевкиноиявкино

Московский кинофестиваль состоится в этом году с 22 по 29 апреля. Программа очень яркая и насыщенная - оргкомитет поделился во вторник в онлайн-формате планами. По словам программного директора ММКФ Кирилла Разлогова и кураторов, программа фестиваля собрана на 90 процентов. https://rg.ru/2021/03/23/reg-cfo/nazvany-pervye-konkursnye-filmy-43-go-moskovskogo-kinofestivalia.html https://rg.ru/2021/03/23/reg-cfo/nazvany-pervye-konkursnye-filmy-43-go-moskovskogo-kinofestivalia.html

Золотурн даже меньше Черепаново, но там как-то началось просто всё пораньше, с римлян, так что местный кунстмузеум, конечно, невелик да дорог (а ещё там собственный кинофестиваль короткометражек, например). К святому Теодулу пририсован чорт с колоколом на горбе, а Святой Блазий держит рыбу с крепко сжатыми челюстями, XV, откуда-то из Германии. Хоть Мария и родила младенца в эшеровском хлеву, подол её красного красивого плаща разложен миллионами складок и напоминает мозг, а Иосиф держит пивную кружку со свечой и зажимает нос, 1480, Верхний Рейн Мария оплакивает мертвого Христа при донорке, на фоне на Голгофе ходят товарищи в красном, а соседи на двух других крестах так и не сняты, 1460-1470, откуда-то с Боденского озера Золотурнская Мадонна (1522), Hans Holbein jr — близость Базеля налицо, вокруг гремит реформация, а тут упёртые (Швейцария же) католики выписали себе селеба-художника, тот и расстарался, по стилю уже внезапно похоже на Фландрию, а рыцарю сбоку особенно удались перья. Скан Христа в гробу (1580-1590), Hans Bock sr копирует Hans Holbein jr, который висит, опять же, в Базеле. На сдачу стопка романтизма XIX, обязательный Hodler, и целый этаж современного искусства, которое хотя бы просто не бесит. А вот в соседнем Аарау, несмотря на всю гордость и самость, показывают только XX век и современную поеботу, несмотря на здание и архитектуру. Цени ценное, чё уж там.

Сейчас в Москве с определенными трудностями, снятиями и переносами фильмов проходит кинофестиваль «Артдокфест». В Санкт-Петербурге он вообще вынужден был закрыться по независящим от дирекции фестиваля причинам. Наталья Серебрякова поговорила с президентом фестиваля Виталием Манским о том, что происходит. http://s.kinoart.ru/cJ2A http://s.kinoart.ru/cJ2A

Адам Драйвер в трейлере мюзикла «Аннетт» идёт на очередной успех. Поработав со Скорсезе, Содербергом, Баумбаком и Джармушем, он снова доказывает, что драматические роли ему к лицу — на этот раз у Лео Каракса, играя стендап-комика, которому довелось потерять жену и остаться с дочерью. Это интересно и увлекательно ещё и по той причине, что Лео Каракс — тёмная лошадка французского кинематографа, наконец возвращается с полным метром после продолжительного молчания (многие помнят его сюрреалистические «Святые моторы»). Фильм откроет Каннский кинофестиваль, а какая его судьба ждёт дальше и как скоро он попадёт к нам — посмотрим. https://www.youtube.com/watch?v=068aFF8fOIA&feature=emb_logo https://www.youtube.com/watch?v=068aFF8fOIA&feature=emb_logo

Московский международный кинофестиваль — всегда странное место, будто чей-то дурной сон. Конкурсную программу там начинает в этом году сербский фильм про греческого святого с Александром Петровым, плохо говорящим по-английски, и парализованным Микки Рурком (это не выдумка, фильм называется «Человек божий», и он комически плох). А в качестве картины открытия предложили «Девятаева», большой российский военный фильм, над которым уже много лет работал Тимур Бекмамбетов. Здесь нужно сделать лирическое отступление. Бекмамбетов — несомненно, самый мастеровитый из российсих режиссёров зрительского, в том числе и за рубежом (куда там Найшуллеру — см. «Особо опасен»), и один из самых заметных в мире продюсеров, бесконечно разнообразный в своих начинаниях (хотя в последние годы зациклился на скринлайфе), и в случае «Девятаева», который вполне мог стать очередным ура-патриотическим блокбастером, испещрённым крамолой и нелепостями. Так вот, как ни удивительно, это напряжённый и выверенный фильм. Впрочем, как в анекдоте про Чапаева и Петьку, есть нюанс. Итак, это подробная реконструкция известного подвига лётчика времён ВОВ Девятаева (Павел Прилучный — это, кажется, первая роль, в которой этот холёный артист почему-то не раздражает). Он катапультировался на территорию врага, попал в плен, оттуда пытался бежать, его отправили в лагерь смерти, где парикмахер подменил ему документы, после чего Михаила отправили рабочим на секретную базу СС, где разрабатывали ракету «Фау-2». Там он вместе с другими арестантами организует грандиозный план в духе «11 друзей Оушена» — и всё это совершенно реальная история, разве что немного и умеренно драматизированная сценаристами, Бекмамбетовым и его сорежиссёром Сергеем Трофимовым (для оператора «Дозоров» и «Ёлок» это дебют в качестве постановщика). Как ни удивительно, вплоть до последнего акта «Девятаев» поразительно увлекателен, это такой «Т-34», только без ерунды и лажи, и не про танки, а про самолёты, отчего повествование приобретает парадоксальную воздушность. Бекмамбетов явно отсылает к советскому фильму «Чистое небо» Григория Чухрая. Нынче редки фильмы, тем более в таком зажатом жанре, как военный эпос, которые по-настоящему вжимают в кресло, и это в данном случае не газетный штамп — уровень напряжения в кадре настолько высок, словно лично вам выдали геймпад и вы управляете главным героем в видеоигре, где прямо сейчас начинается финальная заведомо непроходимая миссия. Тимур по-прежнему пользуется врождённым чувством такта и ритма, в необходимых моментах отказывается от унылого реализма в пользу комиксной эстетики (впрочем, в качестве комикса-референса можно назвать разве что «Маус»). Всё это хитроумно снято с неожиданных ракурсов, и даже нервная съёмка с рук тут всюду уместна. Но вот когда после финальной битвы в небесах (там есть перебор с патетикой, но простительный, учитывая весь предыдущий фильм) начинается кода, что-то идёт не так. Есть ощущение, что из картины вырезали гигантский кусок: там Девятаев, чудом вырвавшись из плена, должен был попасть в лагеря, где его мучили бы свои же сотрудники, — ведь он же был в плену, значит, есть вероятность, что лазутчик. Есть источники, в которых упоминается, что тогда великий лётчик оказался в местах не столь отдалённых аж на 12 лет. Словом, финал фильма оказался не просто смазанным, а обкорнанным: сперва к протагонисту, ещё лежащему на больничной койке, подходит энкавэдэшник, а вот уже склейка, и герой обнимается с женой (Дарья Златопольская, жена гендиректора «России-1»), детьми, идёт с уже погибшими соратниками на параде Победы на Красной площади под салютами. Очень заметно, что фрагмент пропал. И вот как к этому относиться, неясно. И без того тяжело хвалить военный фильм с Павлом Прилучным, так ещё и финал оставляет крайне гнетущее впечатление. Наш совет — нужно уйти из зала ровно в тот момент, когда к героям, посадившим самолёт на снежную гору, начнут издалека приближаться солдаты в белом. Да, таким образом вы не увидите авторский замысел целиком — но и не надо. Трейлер, в кино с 29 апреля. https://www.youtube.com/watch?v=Y4GAuMZWGqM

18 лет назад Каннский кинофестиваль закончился скандалом. Все обсуждали, что «Догвилль» — новый радикальный фильм Ларса фон Триера — остался без единого приза. Режиссёр задумал его как первую часть трилогии про США. У фильма был на редкость обличительный сюжет: доброжелательная героиня Николь Кидман приезжает в благостный американский городок времён Великой депрессии, а его жители мало-помалу раскрывают монструозную натуру. Авангардный фильм вызывал к жизни бунтарский дух Бертольда Брехта и театральные эксперименты Антонена Арто. Границы домов и комнат были нарисованы мелом на полу съёмочной студии. Вместо улицы — две линии, вместо домов — их планы, вместо кустов крыжовника — их силуэт с надписью «куст крыжовника». Даже собака была нарисована. Многие ожидали, что «Догвилль» получит «Золотую пальмовую ветвь» — главный приз фестиваля. Тем более, что жюри возглавлял мэтр театральной режиссуры Патрис Шеро. Казалось, он должен оценить эксперименты фон Триера. Когда Шеро вышел на сцену в чёрном, словно отлакированном смокинге, черной рубашке и черном галстуке, и не назвал «Догвилль» победителей, публика заговорила, что он нарочно оделся гробовщиком. 30 апреля Ларсу фон Триеру исполнится 65 лет, а мы вновь покажем «Догвилль». Фильм представит прославленный театральный режиссёр Кирилл Серебренников — большой поклонник фон Триера, который поставил спектакль «Идиоты» по мотивам его фильма. Он расскажет про границы между кино, театром и перформансом и чего тогда испугалось уважаемое каннское жюри. Фильм покажут в большом зале «Художественного» 30 апреля, в 19:30. Билеты уже на сайте.

Фильм «Аннет» французского режиссёра Леоса Каракса откроет в этом году Каннский кинофестиваль. Это история стенд-ап-комика Генри и певицы Энн, чью жизнь кардинально меняет рождение дочери Аннет — необычной девочки с исключительным даром. В главных ролях — Марион Котийяр и Адам Драйвер. Режиссёр Леос Каракс — l’enfant terrible французского кино, известный своими радикальными экспериментами с киноязыком. Черно-белая лента Каракса «Парень встречает девушку» — реверанс в сторону немого кино, сюрреальной вселенной Жана Кокто и монтажных экспериментов Годара. А картина «Любовники с Нового моста» стала классикой французского кинематографа и была признана одним из самых стильных фильмов 90-х. «Каждый фильм Леоса Каракса — событие. И этот обязательно оправдает ожидания. "Аннет" — настоящий подарок для любителей кино, музыки и искусства, подарок, к которому мы стремились весь прошлый год», — заявил президент Каннского кинофестиваля Пьер Лескюр. Смотр откроется 6 июля, конкурсную программу объявят в конце мая.

Стартует 4-ый сезон Unknown Film Festival Это международный кинофестиваль для молодых авторов, которые только начинают свой путь в киноиндустрии. В этот раз программа будет самой насыщенной: тебя ждет марафон лекций от Skillbox, мастер-классы, закрытые кинопоказы и презентация лучших работ 2021 года. А закроет мероприятие Антоха МС Хочешь узнать о кино больше и быть в курсе трендов киноиндустрии? Регистрируйся на онлайн-трансляцию фестиваля и подключайся к ней 26 июня: https://clc.am/dSpqrA

Советская картина «Покаяние», ставшая последней в карьере грузинского режиссёра Тенгиза Абуладзе, вновь отправится на Каннский кинофестиваль! Фильм показали на набережной Круазет в далёком 1987 году, где он выиграл сразу три награды основного конкурса: Гран-при жюри, приз ФИПРЕССИ и приз экуменического жюри. Теперь же киноистория людей, пострадавших от диктаторского режима Варлама Аравидзе, появится в программе «Каннская классика». А актёр Автандил Махарадзе и сценаристка Нана Джанелидзе станут гостями смотра. Среди других классических фильмов зрителям представят «Двойную жизнь Вероники» Кшиштофа Кесьлёвского, «Фальшивку» Орсона Уэллса, «Дорогую Луизу» Филиппа де Брока, а также «Дневник для моих детей» Марты Месаро и «Малхолланд Драйв» Дэвида Линча. До кинофестиваля осталось уже меньше двух недель, старт — 6 июля. https://ruskino.ru/media/gallery/1258/gJT3WpdYm9b7rMBFEAepBtBHzBf.jpg

18 июня в московском кинотеатре “КАРО 11 Октябрь“ завершился международный кинофестиваль “Докер“, которые ежегодно демонстрирует актуальные документальные фильмы, собранные из стран мира. Гран-при за лучший документальный фильм получила картина “Её мамы“ режиссёров Азия Дер и Сари Харагоникс из Венгрии. В центре сюжета – бывшая экоактивистка Вираг, которая решает уйти из политики, потеряв веру в демократический парламент. Вместе со своей возлюбленной, музыкантшей Норой, она удочеряет румынскую девочку и хочет посвятить себя близким. В то же время гомофобные настроения в Венгрии достигают своего пика, и героиням приходится задуматься о бегстве из родной страны. ️ О других победителях седьмого по счёту "Докера" – читайте в нашем материале.

Берлинский фейсконтрольщик / Berlin Bouncer (2019) *eng sub only История ночной жизни Берлина глазами очевидцев — живых легенд, охраняющих двери и тайны знаменитых клубов daviddietl общество_маствотч европа_маствотч https://vk.com/wall-148753270_2102 https://vk.com/wall-148753270_2102

​11 июля 1987 года - в московском Доме кино состоялась долгожданная премьера киношедевра Александра Аскольдова «Комиссар». Без малого работа пролежала на «полке» 20 лет и только с началом перестройки картину решили выпустить ограниченным тиражом. Фильм с большим успехом прошел по всему миру и завоевал множество международных наград, а в 1988 году получил четыре премии Российской Академии кинематографических искусств «Ника». Вот как об этом вспоминал сам режиссер в интервью для журнала «Алеф»: «В начале перестройки, после знаменитого майского V съезда кинематографистов, повсюду царило ликование по поводу освобождения "полочных" картин. Моя же картина по-прежнему оставалась под запретом. В июне 1987 года был знаменитый Московский кинофестиваль, на который после долгого перерыва приехали истинные звезды мирового кинематографа. Я сел в уголок на какую-то аппаратуру и вдруг услышал, как кто-то из иностранцев задает вопрос Элему Климову, тогдашнему первому секретарю Союза кинематографистов СССР: "А что, уже все эти так называемые полочные картины освобождены?" Его сразу заверили, что конечно, конечно освобождены! Ну, может быть кроме нескольких документальных лент. И тут нечто рациональное меня подняло, я двинулся вперед, наступая на чьи-то дамские ножки. Подошел к Климову и сказал: "Двадцать лет я молчал, а теперь дайте мне сказать". И стал тянуть микрофон из рук какой-то яркой женщины. Откуда мне было знать, что это Ванесса Редгрейв? Получив микрофон, я сказал, что гласность означает, что каждый человек должен быть услышан, что 20 лет назад я снял картину о раковой опухоли человечества - о шовинизме, сказал, что она о трудовом еврейском народе и попросил присутствующих посмотреть фильм, чтобы высказать о нем свое мнение. И все! После этого пресс-конференция переломилась. На меня двинулись армады телевизионщиков и фотокорреспондентов. В коридоре ко мне подошел Климов и говорит: "А вы знаете, что Горбачев против вашей картины?" Я сказал, что знаю, но мне было все равно. На следующий день Горбачев принимал одного из гостей фестиваля, знаменитого писателя Маркеса, который присутствовал при моем демарше и рассказал о нем президенту. Очевидно, после этого разговора была дана команда показать фильм. И вот 11 июля 1987 года в Белом зале Дома кино, в том самом зале, в котором 20 лет назад собранием коммунистов Госкино СССР меня исключали из партии, в присутствии невиданного количества знаменитостей, как своих, так и зарубежных, показали "Комиссара". Потом была пресс-конференция, посвященная картине, и в ее разгар пришла телефонограмма, которую зачитали вслух и которая гласила, что есть решение картину выпустить на экраны. Так через двадцать лет она пробилась к зрителям. Там же, на конференции, "Комиссар" получил сразу несколько приглашений на международные фестивали, и первым из них стал Берлинский, где он завоевал беспрецедентное количество наград – сразу четыре, по всем заявленным номинациям. А потом началось шествие картины по другим крупнейшим кинофестивалям, где она также получила немало призов. Картину показывали на экранах многих стран мира, ее знают и ценят ведущие кинематографисты мира». https://telegra.ph/file/7ffc2aaaf8d1c13d44421.jpg

Каннский кинофестиваль смог удивить и на этот раз. Золотая пальмовая ветвь ушла «Титану» –кровавому и безумному боди-хоррору Джулии Дюкорно, дебютировавшей 5 лет назад с очень приличным хоррором «Сырое». Так получилось, что победивший фильм критика встретила довольно противоречиво – без единогласных восторгов. Да и посмотревшие не отменяют того факта, что Дюкорно во многом наследует стилю Дэвида Кроненберга и его «Автокатастрофе». Но это большой сюрприз – жанровый и радикальный фильм с основной наградой кинофестиваля, который хочется теперь поскорее дождаться на отечественных экранах. А пока – кто ещё нет, тем непременно смотреть «Сырое». https://avatars.mds.yandex.net/get-kinopoisk-post-img/1642096/967f81cee25742e7b45b07a8b2334919/960x540

Венецианский кинофестиваль объявит конкурсную программу в грядущий понедельник, а пока были представлены члены жюри. Основной конкурс под руководством режиссёра Пона Джун Хо («Паразиты») будут оценивать новоиспечённая лауреатка «Оскара» Хлоя Чжао («Земля кочевников»), актрисы Виржини Эфира, Синтия Эриво и Сара Гадон, а также режиссёр Саверио Констанцо и документалист Александр Нанау. Жюри программы «Горизонты» возглавит боснийская постановщица Ясмина Жбанич («Куда ты идешь, Аида?»). 78-й Венецианский кинофестиваль пройдёт со 1 по 11 сентября. новости https://variety.com/2021/film/news/oscar-chloe-zhao-venice-jury-1235024458/

Вдогонку — первый тизер нового фильма Педро Альмодовара «Параллельные матери».  Картина о двух испанках, ставших матерями в один день, откроет Венецианский кинофестиваль. Одну из главных ролей в фильме исполнила муза Альмодовара Пенелопа Крус, это седьмая совместная работа актрисы и режиссёра. В российском прокате — с 11 ноября. https://www.youtube.com/watch?v=CHnOghfO-7U

Ровно 89 лет назад стартовал I Венецианский кинофестиваль — старейший киносмотр в мире. В 1932 году призы официально не раздавали, а победителей выбирали зрители. Награду за режиссуру тогда получил Николай Экк за «Путевку жизнь». Первый советский звуковой фильм рассказывал о перевоспитании беспризорных подростков в середине 1920-х. О последнем на данный момент обладателе «Золотого льва», драме Хлои Чжао «Земля кочевников», мы рассказывали тут: http://s.kinoart.ru/j84OL 78-й Венецианский фестиваль пройдет с 1 по 11 сентября. Его откроет новая картина Педро Альмодовара «Параллельные матери». Жюри возглавит Пон Джун Хо.

В пресс-релизе от «Киона» говорят о сериале «Коса» — лауреате Международного Нью-Йоркского Кинофестиваля (INYFF). У фестиваля имеется вот такой сайт (основной не работает), где говорится о том, что фильмы-победители награждаются дистрибуцией. Дистрибуция «Косы», как можно догадаться, — это релиз на принадлежащем МТС «Кионе». Непонятно, что за этим стоит — то ли попытка продать символическую связь с американским кино через сомнительный фестиваль на святой земле, то ли это я кричу тебе, но ты меня не слышишь. Настоящий Нью-Йоркский кинофестиваль проводится в «Линкольн-центре», награды там не присуждаются, а в этом году там покажут новые фильмы Джейн Кэмпион, Ребекки Холл, Селин Сьямма и Киры Коваленко.

​​Вчера стартовал Венецианский кинофестиваль. Смотр открыла новая лента Педро Альмодовара «Параллельные матери». Картина о двух испанках, ставших матерями в один день, пришлась по душе западным критикам. А вот в России мнения разделились: кто-то хвалит мастера за попытку анализа травматичного прошлого своей страны и верность собственной эстетике, а кому-то сюжет фильма показался слишком предсказуемым. David Rooney, Hollywood Reporter: «Восхитительно сделанная работа, которая в очередной раз демонстрирует, что никто не использует выразительную силу цвета и дизайна так, как Альмодовар». Stephanie Zacharek,TIME Magazine: «Параллельные матери» - бесконечно нежный фильм, редкая ода материнству, которая воспевает тот факт, что любая мать – прежде всего женщина, а уже потом – мать». Андрей Плахов, Коммерсант:«…Альмодовар не был бы собой, если бы и этот [часть фильма посвящена франкизму и его жертвам, прим. ] сугубо политический сюжет не утопил в эмоциональной стихии и дизайнерском буйстве. Чего стоит хотя бы использование красного цвета: он играет всеми оттенками на платьях и свитерах, настольных лампах и тюбиках губной помады и, конечно, на туфлях с самыми высокими каблуками, какие только можно вообразить. Но и зеленый, и синий, и желтый, и оранжевый цвета здесь не менее насыщены и красноречивы: о фантастически креативном использовании Альмодоваром каждого из них можно написать отдельное киноведческое исследование или даже поэму». Антон Долин, Медуза: «В новой картине Альмодовар возвращается от фрагментарности к чуть ли не голливудскому императиву: фильм должен рассказывать историю, которая захватит зрителя и не отпустит до последних кадров. Этого удается достичь за счет отказа от стилизаторских приемов, бесконечных самоцитат и интерактивного диалога с синефильской публикой. «Параллельные матери» начисто лишены кавычек, подмигиваний, хитроумных реминисценций. Посмотреть и оценить фильм сможет любой, даже если до того не слышал фамилии Альмодовар». Егор Беликов, Esquire: «…вся видимая концептуальность Альмодовара к концу рассыпается — тем более что он сам все спойлерит своей навязчивой кольцевой структурой, где, как известно, что в начале, то будет и в конце. Что касается украшательств, то они, пожалуй, далеко не так выразительны, как это было в той же «Боли и славе»: интерьеры квартир похожи на каталожные икеевские, а наверняка символичный фирменный альмодоваровский подбор картин выглядит слишком навязчиво…» Тамара Ходова, ТАСС: «Объединяя две истории — о новорожденных младенцах и о поисках останков давно погибших прадедов, — Альмодовар довольно прямолинейно говорит о ценности памяти и о том, как она живет в наших детях. К сожалению, есть подозрение, что исторические отсылки за пределами Испании многие зрители не поймут, а без них две сюжетные линии кажутся не очень подходящими друг для друга. "Параллельные матери" получились именно тем, что и ожидалось, — необязательным, но неплохо сделанным фильмом, идеальным открытием большого фестиваля». https://telegra.ph/file/94fd5fb7deb2bca75761e.jpg

Viennale состоит из сплошных достоинств — собственно, Вена, отсутствие конкурса, фильмы из Венеции, Локарно и Канн по человеческой цене, нормальность ухода с сеанса; ради этого можно и потерпеть FFP2-маску несмотря на сертификат. Главное откровение: Леопард за лучшую режиссуру Локарно — это явный знак, что надо убегать; уж по крайней мере после ухода Carlo Chatrian с поста худрука фестиваля, в 2018 он перешёл на Берлинский фестиваль (но зато остался советником в Швейцарской синематеке). Зато. Întregalde (2021), Radu Muntean — заповедь Аршавина. «Ваши ожидания — это ваши проблемы», сообщил в своё время расстроенной публике знаменитый футболист; настоящее откровение, результат долгой работы над собой и, возможно, с терапевтом. Так и тут, Мунтеан работает именно со зрительскими ожиданиями худшего, подпитывая хоррор- и триллер-тропами, тут тебе и поворот не туда, и мутный старичок, и грозные цыгане, и, разумеется, 4WD кроссовер застрял в грязи каким-то боком. И именно их же, эти зрительские ожидания, он и опрокидывает ..., это и становится главным сообщением; цыгане честно попытаются помочь, но не очень, старичок окажется поехавшим потеряшкой, и только Мария (разумеется), которую ведут именно что гуманистические, гуманитарные и просто христианские установки — только она не бросит и заставит всех поднять жопу, и всё в общем наладится, просто потому что делай нормально — будет нормально. При этом Мунтеан обходится и без закадра, и без долгих мучительных планов сохнущей краски, и без манипулятивной музыки, подсказывающей нам, что чувствовать; камера и персонажи двигаются и живут, некоторые сцены вообще поражают хореографией, но главное — это какое-то глубоко забытое ощущение, что есть кто-то, кто не забросит, не бросит, пусть и не родная, и как ты там говоришь тебя зовут? Когда румыны ударяются в жанр, это пугает, потому что ничего хорошего не ждёшь, это не их сильная сторона; когда они используют жанр, чтобы показать глубоко человеческую, общечеловеческую любовь, это срабатывает сразу же, что в «Смерти господина Лазареску» в 2005 году, что сейчас.

​​Каким должно быть кино, чтобы попасть на Каннский кинофестиваль и покорить не только привередливых критиков, но и зрителей по всему миру? Своими практическими наработками профессионалы международного уровня поделятся в школе кино «Индустрия». Гуру от мира кинематографа – эксперты Disney, HBO, DreamWorks, Touchstone, Paramount, Cartoon Network, Netflix и других всемирно известных киностудий – станут преподавателями новых международных программ в «Индустрии». Среди спикеров именитые сценаристы, режиссёры и продюсеры, а также преподаватели актёрского мастерства, у которых когда-то учились Дженнифер Лоуренс, Кейт Хадсон, Эми Адамс, Шейлин Вуди, Саймон Хелберг и другие звёзды Голливуда. Кто сказал, что вам не удастся покорить фабрику грёз? С такими наставниками двери в мир большого кино открываются сами собой. Занятия будут проходить только в формате живых вебинаров в мини-группах до 15 человек, так что вы сможете активно практиковаться и оттачивать необходимые навыки, а кураторы помогут конкретными советами, как реализовать творческий замысел. Кстати, уровень английского не имеет никакого значения – все лекции и семинары будут сопровождаться синхронным переводом. Куда бежать записываться: сценаристам, продюсерам и режиссерам — https://is.gd/B9rIQD актёрам — https://is.gd/7BmAUY За такой предновогодний подарок вы из будущего скажете себе огромное спасибо, ну, когда «Золотую пальмовую ветвь» получать будете) https://telegra.ph/file/ebbf57137d482bb35c444.jpg

Боди-хоррор. ⠀ Каннский кинофестиваль объявил конкурсную программу. Помимо фильмов Кирилла Серебренникова, братьев Дарденн и Кристиана Мунджиу, в нее вошла новая работа Дэвида Кроненберга «Преступления будущего», вольный авторемейк его раннего фильма, в котором режиссер возвращается к любимому им жанру — боди-хоррору.  ⠀ Боди-хоррор — один из видов фильмов ужасов, где особое внимание уделяется чудовищным телесным трансформациям. Золотой век американского боди-хоррора пришелся на 80-е годы, когда мастера грима и спецэффектов, как, например, Рик Бейкер, Роб Боттин и Крис Уолас, воспроизводили на экране жуткие мутации. Благодаря им пришелец из фильма «Нечто» или превращающийся в насекомое ученый из «Мухи» получили свой запоминающийся облик. В разряд классики также входят некоторые японские фильмы вроде «Тэцуо, железного человека», заходящего на поле киберпанка.  ⠀ Страх человека перед изменениями собственного тела был популярен еще в ранней фантастической литературе. Можно вспомнить «Франкенштейна» Мэри Шелли о создании человека из частей мертвых тел или «Остров доктора Моро» Герберта Уэллса об экспериментах по скрещиванию людей с животными. И конечно, произведения Г.Ф. Лавкрафта, которые также повлияли на боди-хорроры, косвенно («Чужой») или напрямую («Реаниматор»).  ⠀ Интересно, что почти всегда в этих фильмах телесное — продолжение психического, они дополняют друг друга. Поэтому, например, лавкрафтовская концепция непознанных существ, сводящих с ума, получила воплощение в очень фактурном ксеноморфе Ханса Гигера, который вылупляется из тела человека. Здесь же можно вспомнить «Муху» Кроненберга: мутацию ученого некоторые интерпретировали не только как его моральную деградацию, но как метафору неизлечимой болезни — СПИДа.  ⠀ Несмотря на то, что обязательная шоковая составляющая боди-хоррора требует изощренных спецэффектов, а также разрешения цензоров, боди-хорроры можно найти и в раннем кино: стоит обратить особое внимание на «Руки Орлака» (1924) и «Уродцев» (1932).  ⠀ Кстати, предыдущий Каннский кинофестиваль признал именно боди-хоррор лучшим фильмом. Им стал «Титан» Жюлии Дюкурно, творчество которой называют продолжением традиций Кроненберга, но уже через призму фем-оптики. А сын Кроненберга Брэндон тоже пошел по его стопам и успешно выпускает свои фильмы в этом жанре — «Антивирус» и «В чужой шкуре».

Каннская «Жена Чайковского» Режиссер Кирилл Серебренников давно стал любимцем Каннского фестиваля. В прошлом году он представлял там своих «Петровых в гриппе», а ранее в Каннах показывали его «Ученика» (2016) и «Лето» (2018). Только что стало известно, что его новая картина, «Жена Чайковского», вошла в основной конкурс юбилейного, 75-го фестиваля этого года. Так что говорить о тотальной отмене российской культуре за рубежом пока точно не стоит. Фильм рассказывает об Антонине Чайковской во второй половине 19-го века, чей брак с великим композитором оказался настоящим испытанием. Главную роль в ленте сыграла Алена Михайлова («Чики»), а Петра Чайковского – Один Байрон из «Интернов». В фильме также снялся рэпер Oxxxymiron: он играет Николая Рубенштейна. Оценить актерские таланты музыканта мы пока не смогли: экранизация романа Пелевина «Ампир V» с его участием так и не вышла в прокат. В этом году Каннский кинофестиваль пройдет с 17 по 28 мая. О прокатной судьбе «Жены Чайковского» в России пока новостей нет. https://gogolcenter.com/upload/resize_cache/iblock/c5d/660_760_2/470A0849-_2_.jpg

Вчера стартовал 75-й Каннский кинофестиваль. Главным событием вечера стала речь президента Украины Владимира Зеленского, который, пользуясь цитатами из «Великого диктатора» Чарли Чаплина, «Апокалипсиса сегодня» Фрэнсиса Форда Копполы и других великих картин, призвал мировое кино «не быть немым». В этом году на главном киносмотре не будет российской прессы. Многие журналисты, даже открыто оппозиционные, получили отказ в аккредитации. Среди них кинокритик Андрей Плахов, который много лет работал в Каннах. По-русски с фестиваля обещал писать Антон Долин.  Что касается фильма открытия «Окончательный монтаж» (прежнее оригинальное название «Z» было спешно изменено) Мишеля Хазанавичуса, то комедия о зомби, судя по отзывам, прозвучала как признание автора в любви к кинематографу низкого жанра. Но разрядить напряжённую атмосферу картине не удалось. А буквально пару часов назад в зале Люмьер состоялась премьера «Жены Чайковского» Кирилла Серебренникова. Как приняли картину российского режиссёра, узнаем завтра.

ММКФ 2022 быть 44-й Московский Международный кинофестиваль состоится. Он пройдет с 26 августа по 2 сентября и действительно будет международным. Ожидаются делегации из Аргентины, Бразилии, Перу, США, Китая, Юго-Восточной Азии и Океании. Председателем отборочного комитета фестиваля стал журналист и продюсер Иван Кудрявцев. Программу составляют в данный момент, и пресс-офис фестиваля сообщает, что на основной конкурс уже поступило более 200 заявок. http://www.moscowfilmfestival.ru/upimg/small/6678.png

Кинофестиваль остросюжетного кино и хоррор-фильмов «Капля-2022» объявил зарубежных и отечественных звездных гостей. Жанровый смотр пройдет в Москве с 21 по 24 сентября. https://www.kinometro.ru/news/show/name/kaplya_participants_2022_3434

Камера, мотор, начали! РООИ «Перспектива» приглашает принять участие в XI Международном кинофестивале «Кино без барьеров» о жизни людей с инвалидностью, который пройдет с 18 по 21 ноября в Москве. Премьерные показы для ценителей фильмов со смыслом состоятся в кинотеатре «Формула кино ЦДМ» по адресу: Театральный пр., 5/1, Центральный детский магазин. Вход бесплатный, необходима регистрация.  РООИ «Перспектива» проводит это мероприятие каждые два года вот уже более 20 лет. За это время наш кинофестиваль сильно вырос: увеличились и количество, и качество работ. В этом году поступило более 1300 заявок из 70 стран, включая Россию, США, Францию, Италию, Бразилию, Испанию, Турцию, Иран, Великобританию, Бенин, Мексику и другие. Для участия регистрируйтесь по ссылке: https://ngoperspektiva.timepad.ru/event/2200571/ https://ngoperspektiva.timepad.ru/event/2200571/